2018 年 10 月 11 日，古驰联合莫瑞吉奥•卡特兰（Maurizio Cattelan）带来的展览“艺术家此在”（The Artist is Present）在上海余德耀美术馆正式亮相。
这是自亚力山卓∙米开理（Alessandro Michele）成为古驰的创作总监后，品牌举办的第三个跨界艺术展览。当代最有影响力的艺术家之一莫瑞吉奥•卡特兰作为策展人，邀请了 30 多位艺术家在 17 个房间和他一起探讨创意领域最为敏感却又无可回避的话题：复制、挪用之于当下的意义。对于参展艺术家来说，这是个惊险指数和精彩指数成正比的游戏，卡特兰是游戏的设计者，也是参与者。而对于观众来说，这场展览更像是一堂当代艺术史的简易梳理课，穿插于其中的线索似乎需要严密的观看才能完全拆解。
//mars 的精选展品（按房间顺序） //
卡普瓦妮•基万
《粉-蓝》，2017
贝克-米勒粉色涂料，白色荧光灯，蓝色荧光灯
尺寸可变
艺术家及巴黎 Jérôme Poggii 画廊/Goodman 画廊(约翰内斯堡/开普敦)/柏林 Tanja Wagner 画廊提供
《粉－蓝》是卡普瓦妮・基万基于她对 19 到 20 世纪社会卫生运动和医院改革的持续研究而创作的作品。艺术家希望通过颜色对人类精神状态作用的研究成果，试探建筑心理学在展厅内是否依旧有效。作品前半段的粉色，据说可以让人心率放缓、脉搏和呼吸频率降低，以及减少攻击性行为。后半段走廊中的蓝色，被广泛运用于公共场所，因为它能降低静脉的可见度，从而阻止人们从静脉注射药物。
菲利普·帕雷诺 (Philippe Parreno)
1964 年出生于阿尔及利亚奥兰 常驻法国巴黎
《言语气泡(金色)》，2009
金色聚酯薄膜气球，氦气填充
尺寸可变
各位对于菲利普・帕雷诺这个名字应该并不陌生。去年，帕雷诺曾在上海外滩美术馆举办中国的首次个展“共此时”。《言语气泡》是菲利普・帕雷诺于 1997 年开始创作的系列装置作品，大量对话框式的单色气球漂浮在展厅的上方，覆盖了天花板。气泡里空无字句，却让人感到压抑。在不同场地展示时，帕雷诺会将这些气泡设计为不同的颜色。此次展览，艺术家选择了金色。
与帕雷诺的《言语气泡》一上一下遥相呼应的作品同样大有来头。美国焦点观念艺术家劳伦斯・维纳（Lawrence Weiner）的作品《一遍又一遍，一遍又一遍，一遍一遍又一遍，一遍一遍又一遍》（OVER AND OVER. OVER AND OVER. AND OVER AND OVER. AND OVER AND OVER）以语言符号的形式出现在地面上。作为较早使用文字作为作品媒介的当代艺术家之一，维纳将语言本身作为表达媒介和雕塑素材，在视觉呈现上以不同的结构对应现实世界中的种种关系。
莫瑞吉奥•卡特兰
