甚至，他们已经在跟余隆和上海交响乐团接洽，一两年内举办森林音乐会。
从景区的角度看，音乐节是为品牌推广服务的，而且要与景区的气质匹配。所以，也就不难理解张万源所说的“我们不可能叫迷笛音乐节”。
从账面看，算上票房和赞助，黄海森林音乐节今年已经能持平。“运作得好的话明年可以盈利。”张万源说。
10月4日早上，忙碌的音乐节刚刚结束，主办方和制作方又已经在商讨明年的音乐节。很显然，大家都尝到了甜头，并且乐此不疲。
年轻人是一样的
凭借《春风十里不如你》一炮而红的“鹿先森”乐队这两年也是音乐节的常客。自2016年乐队组建以来他们已经参加了近40场音乐节，在不同的场合把成名曲唱了上百遍。
“对于我们来说是几十遍上百遍地演，但对于观众来说他是第一次见你，所以还要把每一次都当成第一次去表达。”乐队主唱倍倍说。
在倍倍眼里，音乐节就是一个聚会，可以带着观众一起玩一起跳。而他也非常善于调动观众情绪，领着大家释放自我同声高唱。不管之前是否听过他们的歌，现场总能圈粉无数。
从迷笛音乐节一路走来的“摇滚老炮”虞笙同样认为音乐节是一个大party，“最早的时候台上台下都是熟人，像一个家庭和社区，后来才有了观众和表演者的区别。不过迷笛到现在还有这种熟人社区的感觉。”
2018年太湖迷笛音乐节上，当“铁风筝”乐队唱到他们的成名作《这个夏天》的时候，一个身穿红色露脐装的长发女孩突然从人群爬上栏杆，一边摆出摇滚乐手势，一边喘着气与台上乐手对视。两秒钟后，她随着摇滚的节奏倒向身后，人潮如水将她一次次托起。
这是一个十分动人的瞬间，也是很多摇滚乐迷在音乐节上乐此不疲的游戏。
在虞笙看来，观众也是表演者的一部分，甚至一点不亚于音乐本身。“音乐节就是一种氛围，把大家带进来，释放自己，你可以喊可以跳，无拘无束地表达。”
