张兆祥 《花草》
设色纸本镜芯
125cm×62cm
张兆祥（1852－1908），画家，字和庵。天津人。师从孟绣村，多才多艺，通晓西洋拍照技法和诗文书画，尤擅写生，画花鸟，并接收郎世宁西洋画法，开一代画坛新风，自成一派。其作品传世甚少，尤为贵重。其门生陆文郁等人也在画坛名噪一时。
张兆祥幼时家景贫寒，深嗜书画，常流连书画店中，经词曲家张效伯等人引荐,得以拜天津书画名家孟毓梓为师,使张兆祥从青年时代便打下深挚的国粹根本与书画根蒂。昔时随孟毓梓学画者好多，但以张兆祥,马家桐，王铸九,徐子明四人最为卓越，时称“津门四子”。
张兆样常日喜欢在宅院里种些花草，浇水施肥，认为至乐。对常见花草的姿态、习性和生长纪律，都十分熟悉，每当画兴光降。总爱到花前静观默察，比及意醉神驰，才肯挥毫点染。他喜欢克己颜色，力求色彩典致明润, 并使其与平常商家所用颜色在质量和色相上有显着区别。张光祥用线圆劲灵便笔致雄厚，他的技法源于孟毓梓却不为师承所囿，而是以孟毓梓画法为根本,在取法百家和师法天然的过程中,络续融本身的感悟，络续索求新路。
他的花草着重用粉、灌水和运色，摒弃了清初勾线平涂或点色呈形的传统技法，其花枝也分歧以往画家那样振笔直写 而是以墨蘸水，采用顿挫有致的侧笔拖进之法，使花枝有浓有淡，转变万千，颇具韵味之美和节奏之感，其山石多用草勾线皴略染，但适度吸取了西洋写生，透视的明暗体式，使其山石具有立体感，空间感、质感和光感。
张兆祥运用西洋画法是有前提的，凡合乎中国画传统的技法,则用，错误乎中国传统审美理念的技法，则不予使用，是以,张兆祥国画创作中只吸取光感，立体感等可参用的身分,并不消投影，倒影等西画体式。
张兆祥画山水，笔法圆浑，墨气秀润，构图新颖别致，其花鸟画取顶用洋，吞吐百家，独具匠心，是古典花鸟画转为近现代花鸟画的里程碑式杰构。
