今天，我们谈论一下京剧张派创始人张君秋师长，在京剧花旦艺术上的继续立异和成长的问题。
京剧巨匠张君秋
张君秋师长在他快要六十年的舞台实践中，成长性的缔造了好多新腔新板式。他不只在唱腔上冲破很大，在缔造新腔上，同样也是高人一头，成就斐然。好多传统板式的唱腔，都有别于老腔，唱法新颖别致，即继续了传统，又有所冲破。并且，所立异腔，毫不突兀，即新颖又别致，还不离开传统又在礼貌之内，我们听他的新编戏，几乎每段唱腔都有令人耳目一新的感受。他在对京剧花旦的唱腔继续和成长上，真正起到承前启后的感化。
张君秋表演传统戏《游龙戏凤》
对于唱的改造，张师长从传统戏就起头了，有些戏是他和王瑶卿师长那边学来的。另一些后来他在舞台上表演的“梅腔张唱”的戏，是和他的先生梅兰芳学的。张师长有一回就骄傲的和他的学生说：“梅师长亲自教了我六出梅派戏，《霸王别姬》的剑套子，也是梅师长手把手亲自教给我的”，有人说了，才六出戏这么骄傲，殊不知，梅派门生梅师长很少亲自传授，一是表演义务繁重没有时间，二是梅派门生一样都是梅师长的门生魏连芳传授，除了李世芳，张君秋，其他人还真没这个待遇，所以张师长谈起此事非常兴奋是有原因的。
张君秋演《霸王别姬》
张君秋和梅师长学过的梅派戏现有资料记载了五出，它们是：《霸王别姬》《生死恨》《宇宙锋》《奇双会》《凤还巢》，另一位京剧巨匠程砚秋，也教授他《朱痕记》，《红拂传》，《贺后骂殿》《金锁记》等程派剧目。
张君秋继续成长了京剧花旦艺术，大略包罗这几个方面：
其一， 改花旦传统戏；派别戏为张派戏：好比：张君秋和他先生梅兰芳学的梅派戏：《霸王别姬》《生死恨》《凤还巢》等，他凭据本身的特点，行腔吐字发声归韵完满是张派的特点，戏照样梅派戏，然则演法唱法已经完全酿成张派剧目了。
还好比他演的具有程派特色的剧目：《窦娥冤》《骂殿》《牧羊圈》《楚宫恨》等，固然腔和那种跌宕升沉；虚实转变是从程师长那边学来的，然则他用他透亮的嗓音，响遏行云的音色来诠释程派的这些经典剧目，你会发现，完全酿成了此外一种气势，这就是张师长的学贯传统，为我所用。
张君秋表演《汉明妃》
再好比尚派：《汉明妃》《御碑亭》这些戏里张师长从尚师长那边吸取营养，交融贯通，也为他创立张派打下了坚韧的根蒂。
其二，改传统老戏的唱词唱法成为张派戏：当然，这里解说一个问题，因为文化和对事情熟悉的问题，有的词他改的成功，有的还值得商榷，好比：《女起解》改“苏三离了洪洞县”为“垂头离了洪洞县”对照合适，另一句“想当初在院中缠头似锦”改为“想当初在院中艰辛受尽”。这句有人就提出过贰言，缠头似锦对仗罪衣罪裙，很工整，还有妓女在倡寮也不都是受罪，那么艰辛受尽对罪衣罪裙，就对照将就，并且对仗也没了，改后的唱词比原词略微减色。
张君秋表演《女起解》
唱腔的改造就更多了，《春秋配》本来老戏的蜜斯是没有生病的，张师长改成蜜斯有病被强制出门，唱二黄慢板“出门来”改为“受强制”等，对照典型的还有，文献记载他早期改编的一些唱词，好比《大登殿》“花郎汉”的“郎”字拿腔绕着唱，有别于前人，他的这个改法也是获得了他先生王瑶卿师长的认可和一定的，他也大受鼓舞，从那时起，张师长起头了他刷新改造之路，在他的唱里，只要涉及到传统老戏的唱念，大部门几乎都有所篡改。
张君秋演《苏武牧羊》
其三，立异戏新腔冲破传统：张君秋中期，克意改造京剧花旦的唱腔，编演了好多撒布后世的张派佳作，个中最具代表性的剧目有：《望江亭》《秦香莲》《西厢记》《诗文会》《状元媒》《怜香伴》《秋瑾传》《赵氏孤儿》。这几出戏的唱对传统戏的冲破最大，缔造了多少新的板、腔以及重组,新的唱腔唱法是张派的立派之本。
张君秋表演张派新编戏《望江亭》
最后谈一个怎么样学好张派的问题。有人问：张派勤学吗？欠好学，然则固然如许，假如人人进修的路子走对了，也会事半功倍。所以，最后对学张派的同伙提一点小小的建议，供人人参考。
第一，先学老戏，先听张君秋本人，再听薛亚萍等传人。并且以学张师长的为主，其他传人只做参考。学老戏是打根蒂，而且，老戏同样能施展张派的唱法及特点，（建议二黄学《二进宫》《三娘教子》西皮学《起解》《会审》）虽有人说张君秋的唱太声张，但比起他的学生他算平宁多了。薛亚萍的唱法技能性太强，华美；好听但更声张，初学把握欠好易落偏差。
第二，嗓音要有必然的根蒂。嗓子好是学张的一个根蒂，否则的话就很难唱到位和学的像。
第三，尽量避免高音出尖音，嗓子有媚音。如许的嗓子建议学学荀派，张的唱高要宽亮，行腔没有媚音（稀奇甜嫩的那种声音）女子学最好避免尖媚音是学张的一个根基要求。
（注：文章中配图多为老艺人资料性照片，有些照片像素偏低敬请谅解）
