在绘画作品中，我们有人物、风景、静物等各种各样的表现题材，然而，在绘画的时候画面汇总对象，还可以分成动态和静止的不同类型。同样是风景作品，有枯木古道断桥岩石不动如山，也有雾霭祥云流水瀑布飞流直下。其他作品里有人物肖像静物水果石膏雕塑巍然不动，还有奔马逐鹿战争硝烟鸳鸯戏水龙翔九天……
静止的题材给人空灵、寂寞、宁静、思考、神秘、温馨等各种感觉，动态的题材给人以热情、奔放、力量、速度、张力、暴力等各种感觉。
然而，我们不能仅仅这么简单地去理解绘画作品的动与静。
首先，但凡是绘画，都是静止的。摄影也好，绘画也罢，所呈现出来的就是万千世界里静止的一瞬。如果你让你的画动起来了，那就是动画，或者电影，那就算是另一种艺术形式了，要么电影电视，或者现代的新媒体。即使你说的什么GIF图片，我觉得那也要算成小影片的范畴。
然而，我们却要再说，所有好的美术作品，它就应该是动态的。即使我们描绘的是静止的对象，但由于艺术家情感的投入，我们的作品便有了生命，有生命的艺术作品是会呼吸的，它当然会是动的。
这里不妨从两个层面来分析。
其一，我们真实地描绘动态的对象，画得栩栩如生，很好地表现了对象的动态与动感，此为基本的形动。
其二，我们即使描绘静态的对象，也要抓住对象的个性特征，描绘出对象的灵魂，让形象更美地出现在你的作品中，让作品美起来。我们需要赋予对象各元素之间以动态关系，即对比、顾盼、呼应关系等等。
比如，在表达一组石头的时候，画面的左侧出现大量的石块，有大有小，有疏有密，而画面的右侧则是空空如也，或全部都是小草小花。这时我们可以人为的进行处理，在右边安排一两块小点的石头，既可以点缀小草带来变化，也可以让这组小石头与作品左侧的大石头形成呼应关系。同样，我们的画面中如果一侧有棵大树枝繁叶茂，另一侧则是原野空地的时候，画面会给人一种重心不平衡的感觉，这时候也可以在空旷处添加一颗小树，或者从上方下挂一两根树枝的方式来平衡画面，同时也可以起到呼应的效果。
