汪野亭，此件粉彩山水瓷板构图严谨，疏朗有致，设色以降绿为主，兼施浅赭，以其色彩单纯，底料浅淡而显清幽雅致，绘画用笔流畅，布局讲究，虚实结构丰满，设色淡雅中见鲜丽。在图画的视觉中心处绘制一叶扁舟，有位渔者独钓寒江，意境深远，将文人画的意境和情趣在寥寥数笔中凸显得淋漓尽致。与传统粉彩相比，在造型、线条、色彩、光彩、意境等方面，吸收了近代画的技法，实现了"瓷"与"画"的完美结合，是一件值得珍藏的艺术精品。
邓碧珊，他在鱼鳞绘制上独运功力，无论是鱼鳞的疏密排列，还是明暗关系，乃至鱼之尾、鳃、鳍，都体现了他一贯的写实风格，实到鱼之背鳍一根也不少，十分注重写实在画面细部的体现。构图上， 邓碧珊习惯先画鱼，再择空填藻，鱼和藻的远近位置块面大小安排得十分精到。此外，他画面上的题诗、落款及印章，位置经营也很考究，章法颇严。正因为他善于大胆借鉴又能够融会贯通，从而形成了其独特的简约清丽、沉郁高雅的艺术风格。邓碧珊的传世作品大都为粉彩鱼藻瓷板画，并开瓷艺鱼藻文人画之先河，，弥足珍贵，实乃不可多得的收藏珍品。
田鹤仙，其绘画艺术，以梅花独步画坛。此件作品在白色的瓷胎上只画梅枝，不画背景，喜用斜线构图， 偏锋用笔双勾树干，梅枝虬劲盘曲，红梅娇而不艳，一刚一柔，梅枝斑驳转折与红梅开合有情形成对比，衬托出梅花劲俏挺拔，技法工整，满而不繁，更显梅花弄影之妙境。又以文雅的诗词与挺秀的书法，再加以朱文小篆方印，充分体现了中国文人画的气质。
徐仲南，此件竹石明月图是徐仲南晚年的精美力作，一簇簇迎风摇曳，风姿绰约；所绘竹叶多为仰叶，纵笔挥洒，，随意疏放，似散似连，疏密有致；设色以墨为主，敷以淡淡的浅绿，既不失庭院修竹的婉约俊秀，又更具溪畔崖下翠篁的蓬勃野逸。他所画的山石也很有特色，石的结构块面多似笔尖或横或斜地点出，似皴似苔，却恰到好处地表现了江南山石的苍古浑厚，深得米家笔法之妙。细品徐仲南的竹石图，既有古人之笔姿墨趣，更具自然之精神风貌；既给人以满目生趣，更使人感受远离尘嚣的幽静，达到了一个很高的艺术境界。
