我们盆景界，在谈论盆景艺术的特点时，往往以“有生命的、活的造型艺术”而自豪，这当然是不错的。但是，我们的盆景工作者究竟有多少人真正能理解这个“生命”的真谛？ 我认为，在盆景艺术中有两种“生命”：一种是生物学的生命，其定义是“蛋白体的存在方式”；（恩格斯语）另一种是艺术学的生命，就是“艺术感染力”。
生物学的生命，是有限的，有具体时间的。不管什么树木、花草，它总是在一定的时间内生长、壮大、衰老、死亡，最长寿的松柏，也只有几千年的时限。而栽人花盆中的树木，其生命就更短。盆景作为一门艺术，已有几千年的历史，然而能活着的树木盆景，却只有一、二盆，如扬州盆景园保存的明、清时代的柏盆景，其生命也只五百年左右。
艺术学的“生命”，则是无限的，没有具体时间的。如举世闻名的西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画（野牛、动物群），距今已有二万五千多年，却仍有极高的艺术欣赏价值，用马克思的话说，具有“永久的魅力”!因此，一件杰出的艺术作品，从她诞生的那一天起，将永存人间，除非人类消灭了！ 从两种“生命”看，在艺术创作中究竟那一种更重要呢？当然是后者，而不是前者。生物学的生命，仅限于盆景艺术与其它艺术（如绘画、书法、雕塑、建筑等）相比较之中，才起作用。因此，不能过分强调。所谓盆景的“健康”、“自然”，其立足点恐怕就是过分强调生物学的生命性。
