国内外的票房反差让公众开始思考《破坏王2》在国内票房市场滑铁卢的原因。这部电影豆瓣评分达到8.3分，虽然不及迪士尼前作《疯狂动物城》和《寻梦环游记》，但是既有情怀IP加持，还有迪士尼亮家底的彩蛋助阵，为何没能成功将口碑转化为票房？原因或许并不复杂。
国内票房超过10亿的动画电影只有四部，迪士尼占据了前两席《疯狂动物城》（票房15.27亿）、《寻梦环游记》（票房12.12亿），后两部是《神偷奶爸3》与《功夫熊猫3》。
如果参考前二者的成功之道，不难发现在国内获得的海外动画电影，除了要有梦幻的动画外壳，还要有一部分成人的内核。《疯狂动物城》将种族歧视、性别歧视等社会问题以动物形象萌态化，低幼人群能看见动物拟人化之后的童话色彩，成年人能看见动物世界里的社会法则。
《寻梦环游记》则可以看作一个“月亮与六便士”的故事，它既能用童话世界的浪漫将“死者在棺，生者狂欢”的生死观念温柔呈现，也能以最直接的方式表达出梦想与亲情、个人与家族之间的矛盾碰撞。
而后二者则是将角色属性发挥至最大，让 IP产生连续性。《神偷奶爸》系列除了故事上的成功，更重要的是将小黄人变成了全球萌宠文化的符号之一，电影内容与线下周边相互反馈，男女老少喜闻乐见；《功夫熊猫》系列则将“熊猫”与“功夫”两个典型的中国文化符号放在一起，“功夫熊猫”几乎是海外动画电影中最讨国内受众喜欢的形象之一。两个系列都能以角色完成IP圈层的扩容。
一部在国内票房市场合格的动画电影，要撬动的不仅仅动画圈层，而是要最大程度的让所有人都具备参与感。要么是真正的“合家欢”，观看人群年龄覆盖面达到最广，所有人都能找到自己的课题，要么内容角色拥有广大的认知度，IP效应得到持续。
《破坏王2》或许没能执行好这两个方法论。它显然也做出了尝试，各类彩蛋与互联网设定都在尽量吸引各个圈层的受众，但第二部回归距离第一部已经时隔6年，很多人看见破坏王与云妮洛普都未必能叫出全名。
同时在《破坏王1》的基础上开拓出新的故事线并不容易，第一部已经拥有了一个极为美好的结局，看似恶劣的好人拥有了朋友，与自己和世界都完成了和解，而《破坏王2》在五彩斑斓的外壳下讲述了一个“你的朋友并不属于你”的故事，彩蛋加料没能弥补剧情上的遗憾。
迪士尼光环外的阴影：动画电影的困境
从国内电影市场出发，《破坏王2》的失利也有因可循。最直观的原因或许是近段时间电影市场的冷淡，国产大片退潮，进口片救市，公众渴求大片，对进口片的审美要求越发直接。
从《毒液》与《海王》的火爆或许可以看出，目前电影市场需要娱乐内容与特效技术相辅相成的商业大片。内容上能满足娱乐性，特效上能造成视听震撼，走进电影院的那一刻就能感受到值回票价。这就使得体验大片的准入条件必须降低，内容上不能有太多的壁垒，特效与内容把握平衡。
在这个要求下，《破坏王2》作为动画续集电影本身就存在一定劣势。对于部分观众而言，动画题材始终无法进入主流市场，动画世界里的彩蛋盛宴不如真人商业电影里一个段子来得实在，而续集电影则是一把双刃剑，，六年的时间产生IP情怀，也造成了内容连续性的缺失。
