跨界原指不同领域的合作，让原本不相干的元素相互融合。V&A把展览搬进了商圈，有报道形容其开创了在购物中心举办世界级、专业艺术展之先河。
把展品搬进商场不只是把展览地点换了就万事大吉，跨界不只地理的移动，更是一种融合。随着展览到不同的城市，展区内外的设计，以及线上线下的互动活动，都会注入新鲜的地区性元素。伴随着北京三里屯太古里《鞋履：乐与苦展览》同步进行的，是献礼三里屯太古里10周年的潮鞋季主题活动，此次展览更是整个主题活动的一个部分。三里屯太古里南区及北区的诸多鞋类品牌，也参与到整个活动当中。作为博物馆展品的鞋和作为商品和时尚的鞋结合在一起，更是此次展览的跨界尝试。
艺术和时尚本身就是相通的，既然可以把博物馆搬出博物馆，也可以把时尚圈请进博物馆。有“时尚界奥斯卡”之称的慈善舞会Met Ball，由纽约大都会艺术博物馆每年举办，目的为该馆服装学院筹集资金。每年5月初，身份高贵的名媛、好莱坞的一线明星、体育界的佼佼者、时装界的巨头都身着盛装，聚集在此，据说出席嘉宾名单上的每一个人都需要得到VOGUE主编安娜-温图尔本人认可。每年Met Ball也精选赞助商，借此开启博物馆与时尚界奢侈品牌的交流与合作。
2018年的主题为“天赐之体：时尚与天主教的遐想”，，出席的中国明星有超模刘雯（左）、孙菲菲（中）与奚梦瑶（右）。大表姐裙身上的金色玫瑰是对这次..主题的呼应，玫瑰在天主教中代表着圣母和天国中安乐的灵魂；奚梦瑶礼服背后的交叉设计灵感来源于古建筑交错的穹顶。
博物馆的艺术品是设计师的灵感来源并不是什么新现象。1965年，伊夫·圣·洛朗（Yves Saint Laurent）将蒙德里安经典的三色块画作印在连衣裙上创作出的蒙德里安裙风靡一时，从另一方面搭建起了博物馆艺术品与时尚的桥梁。
右蒙德里安《构成A》1920年创作
