陈鹏高研班课堂教学实录（一）
在临摹的过程中，要根据每位学员的现有基础，喜好来选择范画，对范画的临摹直接影响后面的学习进程和品位。古人有云“取法乎上，得其中，取法乎中，仅得其下”。这句话非常精辟的诠释了在临摹过程中对于范本选择的重要性，在临摹古人经典的作品当中来领悟到古人的用笔、用墨，进而为其后的“出新意于法度之中、寄妙理于豪放之外”，的创新实践打下坚实的基础。
导师陈鹏先生在第一次上课中就很严肃地说：任何一名从事中国画的画家、不论水平高低，都不能忽视对中国笔墨技法的学习，而《芥子园画谱》对学习中国画者来说便是一部对学习笔墨技法、画理法度非常精辟的一本教科书。《芥子园画谱》博采众家之长，对画理、画论讲解之精辟入微，叙述语言之通俗易懂，传授技法之由浅入深、循序渐进，对学习中国传统笔墨技法有着更为通俗易学易于掌握的一本书。虽然《芥子园画谱》有些程式化的符号，但它是历代大师在自然物象的基础上，概括、取舍、提炼的过程。在学习《芥子园画谱》中，要学会“变通”，也就是所谓“师古不泥古”，而《芥子园画谱》一直是以文人画为趣旨，强调“重品”“去俗”，崇尚写意，追求画品的一个画家终极目标。
余情付湖烟
陈老师给学员示范兰花画法时强调对兰叶的用笔非常讲究，古人总结出：“一笔长、两笔短、三笔交凤眼”的规律来。一笔兰叶其中包含着提、按、顿、挫及转折，以及中锋、侧锋、逆锋的交错等各种用笔方法，正因为笔法复杂，画出来的线条才耐人寻味，才有欣赏价值。特别是兰叶的组合关系，穿插要处理好，疏密要得当，古人讲：疏能跑马，密不透风。学会了画“兰”的基本方法，也就掌握了绘画中线的组合规律以及空间大小的变化与分割。
从临摹《芥子园》画册学起,形成了陈鹏老师多年大写意花鸟画对笔墨造型强化训练的教学特色之一，也是他的国家画院研修生班每届学员的必修课。陈鹏导师还强调临摹历代名家经典作品，提高学员对大写意花鸟画的认识与了解，从而更好的提高学员的审美品位。他讲到临摹经典名家作品，首先要了解画家出身经历及性格特征，只有基本掌握这些情况，才有可能读懂他的绘画作品及他的笔墨精神。之后再从“形”到“意”去理解和模仿，体会如何用笔墨表现自己的内心世界。通过反复的临习画作，才能掌握画家精神及笔墨技巧。临摹明代写意花鸟画家陈淳的作品，要理解陈淳本身是个文人，要体会文人的情调，用笔轻盈洒脱劲健，画面有散淡之气，有文气，强化人的精神状态，如陈淳点花蕊，心散，中间有交错，高低错落。陈老师强调临摹时，要研究笔法、墨法及章法构图。精彩的地方一定要体会出来，墨色深浅浓淡也要观察出来。（文/常虹）
未完待续
