天道贵弱，削成者以益生者；伐于强，责于坚，以辅柔弱。
下，土也，而谓之地。上，气也，而谓之天。道亦其字也，青昏其名。以道从事者，必托其名，故事成而身长；圣人之从事也，亦托其名，故功成而身不伤。天地名字并立，故过其方，不思相当。天不足于西北，其下高以强；地不足于东南，其上卑以柔。不足于上者，有余于下，不足于下者，有余于上。
《太一生水》中太一是指宇宙万物生成的本源，太一先生成水，水反过来反辅太一，而后生成天地、神明（即道的神妙变化互相作用）、阴阳、四时，太一和水先于天地而存在，强调了水在万物中的重要作用。这篇文章也折射出几千年前中国祖先对宇宙自然生成的思考与智慧。
格式塔效应对古典中国篆刻理论通解
德国艺术史家格罗塞在《艺术的起源》一书中说过“艺术史和艺术哲学合起来，就成为现在所谓的艺术科学。”如果把这一说法具体到研究我国篆刻艺术上来，前者就是发现和整理古代篆刻的文献，材料；后者就是对这些资料进行分析和解释，探求其表象背后的意义。时代的进步促使研究方法层出不穷，我们可以尝试运用各种新近的美学或艺术成果来解释艺术。本文所要致力的，就是运用试图格式塔心理美学来阐释中国篆刻的艺术现象。
篆刻是我国一门独特的传统艺术。它与书、画紧密联系，相互交叉，是我国古代艺术成就之一。作为艺术的篆刻，最初只是古代实用印章的衍生物，即这种艺术形式是以古代实用印章为母体的。叶一苇认为“印章艺术与篆刻艺术的分界线，当以赵孟頫、吾丘衍和王冕三人作为标志”将他们区分开来的本质原因就是，前者是实用艺术，而后者是欣赏艺术。
《太一生水》篆刻创作者思路
一、“异质同构”——艺术家、欣赏者感情互通的原因
明代徐上达在《印法参同》中谈到对于文字的布局说：
凡在印内字，便要浑如一家人，共派同流，相亲相助，无方圆之不合，有行列之可观。神到处，但得其元而精已，即擅场者，不能自为主张。知此而后可以语章法。
二、完形——艺术家、欣赏者感情互通的基石
完形是人所具有的一种关于视知觉的能力，完形使人们能够有选择的感知到一个有意义的整体单位。这种完形倾向，是创造和欣赏艺术品的基石。阿恩海姆在《艺术与视知觉》一书的引言中着力强调：“无论在什么情况下，如果不能把握事物的整体或统一结构，就永远不能创造和欣赏艺术品。”换句话说，就是正是由于事物的整体或统一结构，使得艺术作品诞生，并在艺术家和欣赏者之间建立起沟通的桥梁。印章文字的整体观所追求的高度统一结构，不仅在中国古代看来是篆刻家们“传达感情”的契机，更是欣赏者获得“情意”的形式来源。
篆刻欣赏
