我们有意打破或彻底去除关于古典家具材质的前冠饰词------不再有硬木、软木、红木、白木甚至带着自卑的“柴木”的叫法，将一切能够称得上有艺术性的古代家具统称为“古典艺术家具”，以区别于徒具框架的公子王孙、洋场大班、市侩油头、伧夫悍妇式的木制器物。不重衣冠、不究家世，但品气质，唯相格调。前有李笠翁、文震亨之闲情长物，后有陈梦家、王世襄之乱世锦灰。追钟嵘之品诗，慕司空之定格。。。。。。
不要让“古典艺术家具”知赏者的局限局限于圈内。
凡是能对造型艺术作出初步美丑判断的眼睛都具有接管她的潜质。
于是推广的工作显得分外的主要。
清中期朱红漆螭纹巾架清中期北方豪族大院的深闺之物。此物身世北地，因而有着骨子里的劲挺；但外形的柔媚与婉丽，令人惊艳！这不由人想到了秀美的江南——本来女子真是水做的呀！烟雨春日，夜阑时分，实在不敢凝神相对呢：唯恐撩动起寂静的绮思、做无故的联想。说的远了。。。。。。
明中期晋作高经柜看到如许的家具你或许会先想到石雕。是的，山西南部明代家具显着带有元代气势孑遗，粗犷的雕工有着南方精工无法企及的大气磅礴；晋作家具典型的大柜小门示意的是内涵与襟怀，分隔的奇偶连系具有权变与通融的意味；卷云状的腿足更使它具有了自力不群的伟丈夫气概。如许的木头建造，我们似乎很难把它与“家具”概念关联在一路，它更像一座碑，一座山……
清晨期晋作天圆处所玫瑰椅一样认为玫瑰椅是女性闺房的专用坐具。当现在的人们测验着去一坐的时候，你会就地发现几百年前前人礼教的力量瞬息间牵制住了你——你必需正襟端坐，容不得半点所谓休闲的贪图。扶手用来搁手，但椅背只是围子，基本起不了“倚靠”的感化。当长辈面授纲常之际，你如今的姿式就是很好的“悉听教育”的立场。椅背天圆处所、乾上坤下的开光有些严峻，前人的天道伦理无处不在。但繁重的话题不故障你轻松地赏识。如许的造型哪一件现代名牌家具能够和她媲美！
元末晋作五彩大佛柜当如许的建造（我不敢称它为家具）绵亘在你面前的时候，你感应了一切说话的苍白和无力。汗青的风沙在你眼前咆哮着漫过，陈旧国度记忆深处的斑驳陆离的尘封无声地扬起来，慢慢落定。佛柜上的香雾弥散开来，依稀的钟鼓铙钹声中，你仿佛看到了驰骋大漠的成吉思汗的背影，逐渐远去。。。。。。
清晚期榉木云头牙板书案对这一类家具——我们真不该该忍心称如斯精彩的建造为家具——原本是不消多说的，因为它是定型的制式，在谁人年月人人家常便饭。然则它离我们太遥远了，不光是时间上。虽在统一片地盘上，我们与它居然有了文化上的隔膜：我们不知道前人曾经如斯优雅地生在世！建造中的一切工艺手法的运用、所有的造型说话、哪怕最细微处的小心思，无不是能工巧匠聪明与文人灵气的熔铸。提炼了千百年，再容不得增减一分了，于是江南的灵秀文化就在这经典的制式里凝固、结晶。
这是一件典型的清作明式书案，江南文人书房里的主角。传统文人的书案是不带抽屉的，空灵简雅是文人的追求，而排满抽屉的帐桌是不登大雅之堂的俗物。今天的人们是应该汗颜于当世的浅浮呢，照样应该诧异于前人的高致？
清晨期晋作四出面官帽椅前低后高的造型与宋、明的官帽有几分相似，但更隐晦的意思或许是暗喻；搭脑（靠背顶横梁）和扶手的出面使含蓄内敛的整体有了几分声张。
椅子是所有家具里最难以市欢的：与人体接触最慎密、受力最复杂、构件最多而体量又不大。并非所有传世的椅子都是艺术品，从几个世纪沧桑岁月的劫后余尘里发现几件凤毛麟角的精品实在不啻是拥有者的大幸，连过眼者也是一种艳福。
学会赏识古家具精品的艳丽外形并不难题，只要你的目光测验着沿着她的概况轻轻地抚摩，你慢慢地会体认到前人的巧思，夜阑时分你甚至能够测验着和她对话……
清中期榉木起线刀牙板书案说完云头牙板书案再说书案的刀牙板。设牙板的初志是为了却构的牢靠。当匠人与文人的缔造力过剩的时候就会在家具上面锐意地雕镂。审美老是在南北极间扭捏，光耀之极就会归于清淡。元学唐，明学宋，宋、明人较早地体味到了建筑和家具造型简洁的魅力。但简洁不是简陋，于极简中做出韵味来，于定式里见出新意来，“其中有真意，欲辨已忘言，”那才是美得极致。刀牙板的意义或许就在这里。
所以清代的建造我们依然把她称作明式家具。
明代大漆彩绘木框竹丝编扛箱四屉层置于箱篮之中，上有笼盖。屉层以木框为骨架，倭角。四面围板以竹丝编饰面，屉内髹披麻灰大漆。篮座的海棠形开光和提梁的双鱼荷叶托造型都是典型的明代设计说话；乌黑沉古的箱篮铁件、朱红的屉格漆饰，尤其是箱盖的天井人物彩绘，陈旧却犹明艳——经四五个世纪的岁月磨洗，再过度的奢华也难免沧桑！
明代朱红大漆香几此物出自晋南，该当是明代中晚期的物件，有着元代造型气势的遗意。香几体型硕大，花叶纹雕镂精彩，庄重中兼现荣华。有专家认为此物或许出于庙堂或宗祠，因为只有那边才会有如斯大器的家具。绝无仅有的形制与大漆斑驳皮壳所诉说的年份，在国内尚属孤品——往后的中国度具史会有它的一席之地。
元代杂剧人物瓷枕。四面雕。倒垂的花藤缠枝造型具有典型的时代气势。与香几的垂花造型可作对照。
晋作海棠形开光大漆绿石座屏北方古雅的（家具界不成文的“古雅”概念是指清晨期以前的时段）屏风初看没有清中期今后包罗民国时期的繁缛与华美。但那高古的形制、小件品鸿文派的敦朴风格，经得起再三玩味，倒显得习见的清式是如斯的媚俗了。
旧时月色，透过四五百年的沧桑，依稀犹照当初的难过！
清中期榆木雕螭龙纹三弯腿三围板大榻榻的汗青可谓久矣。国人自改变席地而坐习惯后，贵族的起居延客就多在带围子或不带围子的榻上，弈棋听琴、喝茶清谈。至子女垂足而坐，榻上设几、榻前置脚踏，它成了十足的坐具——置于内厅、书房的主要家具。而它的陈列更多带有施展主人的尊贵身份与精致教养的符号意义。
该榻用料硕大，造型敦朴；围板及正面膨牙上雕龙的起底工艺（凸起的纹样以外的整整一层悉数铲除、刮平、磨光）分歧于一样的陷地阳雕，不吝工本的建造显见主人非富即贵。
清中期晋作大漆圈椅圈椅俗称罗圈椅，汗青很长，宋代已有了和我们如今所见相差无几的模样。圆形的靠背连扶手，建造工艺是复杂的，也是很费料的。圈椅的背板都呈S形，既紧贴脊柱，又和整体的弧形造型说话相协调。背板有光素的，显得非常古雅；也有开光的，往往在人的视觉最会滞留的位置镌刻，有浮雕，也有透雕。美妙的图案、美妙的线条有着弗成言说的韵味。
圈椅有靠背无搭脑，据说汗青上曾经显现过。能够想象带搭脑的圈椅是如何的不协调——为了美，前人牺牲了舒坦。
艺术家具陈列离不开瓷杂件配饰，以色浅者为上。青花、淡色的单色釉瓷器、白玉器、鎏金器、牙雕等均佳；一样来说皮壳色深的铜器、陶器、竹木雕件等结果不甚幻想。
绿色植物是不错的距离物，感受空间里有些壅塞的时候，在家具之间放一株绿植，能够使空间空灵有余地。
收藏之道至于今日，渐趋多元：有艺术史角度的，有艺术赏识角度的，有社会学认知角度的，有附庸精致的，有投资理财的，有以好古为时尚的，有另类诉求的。。。。等等，有小众的象牙塔，也有公共的伊甸园，道分歧未可一概而论，谁也做不了谁的导师，却谁都应以工资师。古器物中实用器最宜面向公共，小资情调、咀嚼生活而以个体旧家具为装饰渐成风尚，若加以火上浇油，或可走出艺术品经营小众的圈子，开发出不小市场。
感激雅昌胡不归兄
