学习色彩设计可以从大自然、摄影作品、电影画面、服饰配饰和家居软装软装杂志上获得灵感来源，就像绘画艺术创作需要去生活中采风。另外，每年世界权威色彩机构Pantone，都会发布流行色的趋势。它对于色彩搭配的引领，不仅限于时尚领域，软装设计界也会广泛运用，多关注这方面的信息对学习配色很有帮助。
色彩的感觉源于大自然
大自然中蕴藏着丰富的色彩，植物、动物、山石、树木、花卉等，形与色千变万化，自然风光和气象也变化无穷，妙趣横生，可视为天然的色彩宝库。只要认真地加以观察、分析、研究，再从局部到整体给予取舍，就很容易把色彩运用到设计中来。大自然是最伟大的设计师，从自然景观中提炼出来的配色体系，美丽、自然而优雅。这些色彩的完美组合，也能激发无穷的装饰创意及灵感，如果在软装设计中，采用的是自然中的配色方案，会让整个作品的色彩和谐而富有亲切感。
以自然为题材设计出的色彩组合及名称都带有浓厚的自然味。比如以风景命名的色彩有热带丛林色、沙漠色、草原色、海洋湖泊色等；以水果命名的色彩有橄榄色、柑橘色、李子紫、桃红、苹果绿、葡萄紫、柠檬黄等；以植物命名的色彩有咖啡色、茶色、豆沙色、柳绿色、玫瑰红、郁金香、花青色、橘..、草绿色、紫藤色等；以动物命名的色彩有鸨色（浅粉色）、鹦鹤色、黄鸾色、银鼠色、鼠灰色、珊瑚色、孔雀绿、鹤顶红等；以金属矿物命名的色彩有铁锈色、银灰、煤黑、金黄、紫铜色、青铜色、铜绿色、宝石蓝、钴蓝等。
向自然借鉴色彩的方法有很多，其中有效的方法是选择一些风景、动植物等色彩图片，对其色彩的组成加以分析，对其色彩的面积与比例关系进行计算、提炼、概况，然后形成若干个不同色谱，就可以把它们作为资料运用到色彩设计中了。
从绘画作品中寻找灵感
绘画中的色彩具有充分的表现力和相对的独立性，表现方法丰富多彩，优秀的绘画作品中的色彩更是倾注了艺术家们丰富的情感，画面中有秩序的色彩刺激着观者的心理和感情，例如蒙德里安的色块分割手法。从优秀的绘画作品中去采集色彩，是一条更直接、更有效的途径。尤其是一些极具现代感和现代精神的作品，诸如塞尚、梵高、马蒂斯、毕加索等大师们的作品，具有现代审美理念，而且极富个性。根据这些绘画作品获得的色彩灵感所进行的设计，将具有不同变化的新鲜的配色效果，特别有利于摆脱自己固有的用色习惯，突破自己用色的局限性，从而涉足更广阔的色彩世界，体验更多的色彩韵味。
从传统文化中汲取精华
中国传统文化艺术有着五千年的积淀，博大精深。如果软装色彩需要体现古典的民族的特色与精神时，可以从伟大的传统文化中去感悟和汲取。全球文化的融合，使传统色彩变得日趋模糊，但仍然能从生活中发现流传已久的传统气息。存在于民族传统文化中的色彩，大都具有夸张、鲜艳、明快、简洁的特点，且对比强烈，又和谐统一。例如原始的彩陶、汉代的漆器、丝绸、唐三彩、苏杭蜀的织绣、明清的雕梁画栋等，以及民间的物质和非物质文化遗产：面人、泥人、年画、蜡染、扎染、民族服饰等，充满鲜艳浓烈的生活热情，具有浓郁的乡土气息和地域情韵。
从时装中捕捉流行色彩
各个时期都有几种流行色彩来体现着时代气息，必须充分注意到这一点才能设计出具有时代感和富有创意的服装。所以到了每一季的时装发布会，都能带来新的色彩风潮，而流行色几乎总是从时装开始。敏锐的软装设计师能从潮流中捕捉到最新的色彩信息，并将它们运用到居室空间中去，不断为生活注入新的活力。
