李邦耀 《私人手册》现场
近期，有一个新的展览在红专厂现代艺术馆2号馆揭幕了。展览名为“平常——李邦耀个展”，来自“旧时望族堂前燕，飞入平常公民家”，但展览自己并不平常。现代艺术名家李邦耀将消费主义情境中的“人”“物”“社会”整合进虚拟的统一空间，三维空间和二维平面交织，完成了栖身空间中“物”的功能性与审美..换。为了这些作品，从2010年起头，李邦耀进入了好多家庭，甚至远赴国外，像社会学家一般进行深入访谈。他将本身看成一个客观的视察者，记录、聆听、思虑，最后再频频筛选出承载各个家庭情绪的标识性物件，然后再描画、进厂建造，整个过程历时数年。
在展览现场，观众能够看到，每一组作品底部都有一块地板，当平铺的时候它们是二维的，立起来之后却马上成为三维，在视觉上，也酿成了有纵深感的鲜活物件。“如许的灵感来自儿童看的折叠书，它们合上是一本平面的书，睁开就酿成立体的了。对我而言，每个家庭都是一本书，都有本身的故事。”李邦耀说。
所以，听李邦耀讲述作品的来历，是一件非常让人兴奋的事情。
在展厅中央，摆放着一组家常便饭的椅子、沙发，乍看上去很通俗，其实，它们的原型来自一个比利时家庭。当李邦耀进入谁人家庭的时候，他发现，这个家里的装修气势很混搭，古典和现代艺术气势并存，并且现代艺术的品位还相当高。李邦耀对那些看上去有些通俗的古典家具发生了乐趣，他灵敏地感受这些弗成能是随便从某个二手市场或拍场找到的。访谈之后，他得知这些都是家传的，有些甚至能够上溯到路易十四的年月。“这让我发现了欧洲人非常留意保留这些家传的遗物，不会随意抛却，并且跟着时间的推移，他们已经和这些陈旧的遗物竖立了深挚的情绪。”
而在比利时一个传授家里，李邦耀注重到了这栋复式楼的楼梯扶手上面，搭满了传授的衣服，层层叠叠。楼梯扶手的功能，在传授家里默默发生了转变，而这种转变恰恰是李邦耀最存眷的。李邦耀很好奇这么摆放的目的是什么，并且如许摆放若是有客人来看到，也有些凌乱。“但对主人来说，他就是甘愿这么做，这是他的家，他本身做主。不知不觉间，楼梯扶手的功能就发生了转换。”
李邦耀透露，2010年，他在同伙的匡助下，先后去了在广州的几户家庭，他们之中有大夫、企业家、房地产商、建筑商等。他就像一个获得许可的正当视察员，端起相机搜寻每一个角落……如斯深入地进入私人家庭，对他来说照样第一次，家庭的物品状况让他感应惊讶。
“作为功能性的某一产物当它在一个家庭单元拥有必然的量时，其使用价格已经淡出，逐渐转化为一种能量——小我的精神能量起头展现，物品起头承载着主人的妄想、记忆、嗜好、价格等特点而具有生命表征，也是以有了温度。”这逐渐促成了他创作思路的形成。
在本次展览的策展人皮道坚看来，李邦耀可谓是现代艺术圈里的一股“清流”——创作自在不迫，老是费时辛苦花钱地做足了前期工作，不想“一夜惊动”，也并不在意名利双收；他不追逐潮水，也不迎合某种喜欢。“在上世纪90年月初，李邦耀就借鉴了西方波普艺术的一些说话，然后将其平面化、符号化，之前他的《室内研究》系列就是如许一种气势的架上作品；而此次展览，他将二维和三维连系，发生了一种交织关系，我感觉他这是以艺术的形式更好地表达一些社会学问题。一方面，他把实际之物生疏化了，另一方面又缔造了一种迷幻的舞台结果，如许的艺术情境，可以唤起我们一些生活、情绪记忆，另一方面也能激发我们一些形而上的思虑。”
是以，皮道坚认为此次个展最大的意义就是为中国现代艺术根本治理。
