陈丹青在优酷看幻想系列的《局部》第一季第一集《千里山河图》我前后看了四遍。
之所以来往返回看，最直接的动力是“喜欢”，但要完完整整说出原因来却又不轻易。我最早是下意识感受到陈丹青《局部》展示了目前收集内容里极为少见的一种视角：不陈腐，不端着，镇定明确，姿态不高而又有十足的“自信”。
以笔者少年时期学过几年素描不克再业余的水平来看这档艺术节目，显然不奢望从中学到什么真材实料，实则收集视频节目也很少能供应这种实在的学问——岂论是《局部》照样梁文道做到很多期的念书节目《一千零一夜》均是如斯，《圆桌派》更不破例。
文化节目能供应给观众的，最多是一种引子或许说「契机」——让看了节目的通俗观众可以对那些艺术、名作、社会话题的深层内涵都心生亲近之感，少了隔膜，有了一窥其六合的设法。
而让观众发生这种乐趣，笔者认为是文化节目的最大价格地点。近年来成功的文化节目莫不如斯，但更多是在综艺「形式」上下功夫，如《国度宝藏》的重现式表演、远大的诠释声威和舞台；又或是《我在故宫修文物》的生活、工作细节的展示，建造方心心念念的，是将这些珍贵的文化以娱乐化的「形式」包装，以触达到更普遍的受众。
但陈丹青完完全全走的是另一个路子。《局部》比拟其他节目的「小」而「简」是分外凸起的，无非是陈丹青小我化的讲述，多是写好的稿子用他那特有的腔调渐渐道来，配上有名的「巴赫G大调大提琴无伴奏前奏曲」作为开场，整体的气质的确不克再清淡了。
而在如许光鲜的「形式」下，陈丹青所讲的内容则更为“新颖”：“我是一个不会上课的人，我本人就很憎恶上课。我不是讲什么艺术史，绘画入门。就是进展人人和我一路看 。我出去转一大圈，才发现主要的不是画画，而是你怎么 ‘看’ 。”
《局部》第一季《千里山河图》作为第一集是有其事理的。《局部》这档节目，看似是讲美术，实则同化的满是陈丹青看待艺术的一种见解，又或是一种他小我化美学的尺度，这并不奇怪，但陈丹青的可贵之处是他永远将这种私人的感触朴拙地说出来，敷陈我们——
这不是艺术史课，这不是任何权势的、能够拿去测验评分的尺度谜底，这只是一种「见解」。
也就是说，他不是在讲美术自己，也不是讲美术史，甚至不是在讲一种赏识美术的角度，而是在表达完全小我化的一些概念。
笔者之所以认为这种立场可贵，是因为时下很多人是没有真正的「见解」的。
人们不太甘愿原原本内陆、仔细心细地去审视世界，进而思虑得出结论，而是更甘愿屈身于各类「共识」，寻找一个群体忙不迭到场个中以获取平安感，再用群体自己的概念取代本身发声。另一种人则困于本身的社会脚色，没有法子发声，好在艺术一贯是一个宽容的范畴，让陈丹青得以借此又「率性」了一回。
《千里山河图》一集里，固然主题是王希孟十八岁的山水长卷，但显然陈丹青的话头是在“十八岁”上的。
“不要小看十八岁，十八岁的孩子，若是是个天才,这事儿就非常恐怖了。”
陈丹青板着一张脸，睁着他那对眼镜后极为锐利的大眼睛，但倒是在严峻的之下几乎用一种“热情洋溢”的体式讲述了关于“十八岁”这个特点岁数下天才的闪闪发亮，他不执着于细节，不拘泥于用实例敷陈观众这幅画哪哪哪事实好在什么处所，而是用一种文学化的情绪在讲述这种雷同于「窥见神赐的天才」般震撼。
“平日成年的老熟的巨匠，喜欢做减法，也就是所谓弃取和归纳，可十八岁英年的王希孟呢，他是忙着做加法。人在十八岁年数，才会有这股子大志和细心，一点不乱。不枝蔓，不繁杂，通篇贵气，秀气逼人。那就是他的先天了。”
“他降生在中国山水画的黄金时代，他在黄金时代只有十八岁。他在十八岁上，又有一个宋徽宗亲自给他调教。如斯这般，我想他也闹不清怎么画出这幅伟大的画卷。十八岁干的事，多半其实是不自知的，他好也好在不自知。照西洋人的说法，那是天主让他干了这件事情。”
这段话一出，《局部》就有了一个鲜活的内核，有了难以撼动的基石。
我不知道同时看过这期节目和这篇文章的读者能不克体味到这种情绪。以笔者陋劣的感想而言，仿佛看到了虚无缥缈的“艺术”一词的或者性，艺术能够具象化呈现的多种形式——
「艺术」在王希孟的《千里山河图》里，在他十八岁创作出这副长卷的天才故事里，在谁人荣华而懦弱的北宋末年的汗青里，在陈丹青左一言右一句扯到委拉士开兹和张择端的讲述里，在配景音乐的巴赫里，在画出《千里山河图》后生死不知的王希孟的迷雾终局里。
“我们在想象中国古典画家的时候，都是白胡子白叟。在《千里山河图》中，我分明看见一位美少年，他弗成能老。他正好十八岁。长几岁、小几岁，不会有《千里山河图》。”
“他似乎知道，过了几年就死了。”
