富贵寿考（国画） 146×78.5厘米 1907年 天津博物馆藏
钱慧安（1833—1911）上海高桥镇人。原珍贵昌，号清路渔子，一号清溪樵子，室名双管楼，又称双管楼主。职业画家，作品雅俗共赏，是清末“海上画派”人物画范畴的佼佼者，被公认为“钱派”。著作有《清溪画谱》。
清末，上海成为江南的经济中心，多量文人、画家群集于此，他们不再是传统文化情况中的文人画家，而以商品经济为撑持，以新兴市民的审美价格为取向尺度，靠市场生存的职业书画家。钱慧安，身世农家，自幼就示意出了惊人的绘画先天，自学人物画。1860年，钱慧安到上海生活，并成为职业画家。在其时海派绘画兴盛的年月，钱慧安固然靠卖画餬口，然则具有严厉的自律精神，并没有仅仅把作画作为一笔生意，而是以本身独具一格的艺术气势，成为了海派画家的前驱和代表之一。钱慧何在中国人物画方面，擅长仕女、人物题材，因为其遒劲的笔意、娴雅的气势，使得他的作品深受喜爱。因相符公众的审美需求，咸熟年间，钱慧安已成为上海有名的人物画家，因到城隍庙卖画，且行情极好，被称为“城隍庙画派”的代表画家。钱慧安作品类别雄厚，册页扇面小品，多半依前人诗句意味。钱慧安的盛名来自人物画，其人物画局限较广，例如，既有仕女、婴孩，也有神仙、鬼魅题材。受《晚笑堂画传》影响较深，其题画落款中常有“（木无）上官周”或“仿竹庄”字样。
中国绘画中以“富贵寿考”为名的有两种题材，一是以牡丹、松石等构成“富贵寿考”祥瑞图案，牡丹寄意富贵，寿石或松寄意长命，指升官发家又享有高龄，在明清装饰中常见应用。二从人物画的门类来看，“富贵寿考”具有特定的故事情节，属于如南极仙翁、麻姑献寿、钟馗驱鬼一类含有祥瑞寄意的人物画。钱慧安所作《富贵寿考》即为第二种类型，描画了唐代名将郭子仪遇仙的故事。《敢遇集》载其具体故事情节为：“郭子仪至银州，夜见摆布皆赤光，仰视空中，荤车绣握，中有一美男自天而降。子仪拜祝曰：‘今七月七夕，必是织女降临，愿赐富贵长命。’女笑曰：‘豪富贵亦寿考。’言讫升天。”钱慧安拔取的便是郭子仪双腿微曲做拱手状，服从女仙旨意的场景。画面呈对角构图，一人一马位于画面的左下角，郭子仪脸形丰满，身形健硕，身着白衣，头戴红巾，行拱手礼，以钉头鼠尾刻画衣纹，经由雷同于写生视察的方式，找到衣纹示意的纪律，所以能将衣纹表达到随心所欲的境界。画中人物造型熟练正确，体感很强。在示意人物五官特征时，经由仔细线条勾勒后再以淡墨加以衬着，使得面部的质感出众，活天真现，增加了作品的立体感。在人物的半侧面和侧面概况的勾勒过程中，他也巧妙地进行了透视处理，从而让人物的行为姿态和面庞脸色加倍丰满天然。“一主三仆”的仙女位于画面的右上角，以极细的白描线纹描绘。女神的鼻梁如有若无，鼻身或挺、或洼，鼻尖又有尖、圆、重、轻、缓、急分歧的示意类别。钱慧安甚至解决了正面鼻型的问题，这又是深入视察实际生活形象而历久创作的究竟。画中人物更多地施展了他生活中的视察，使人物画获得了新的生命力和示意力，以“细”为主要特色，描绘仔细入微又一丝不苟，但又细中有粗，密中有疏，造型生动。
《富贵寿考》创作于1907年，逢钱慧安人物画创作的佳期，无论是题材内容或文字技法，都和传统的人物画有着慎密的继续关系，同时也反映了时代的赏识风尚和小我的审美特征。钱慧安人物绘画作品不艳不躁、精巧淡雅，工写连系、兼工带写，平实浅近、以雅写俗，获得了其时画坛的遍及好评和公众的喜爱，从而形成了本身奇特的气势，被称为“钱派”。
