中国的陶瓷艺术是人类文明的主要标记。北宋是我国古代科学手艺高度蓬勃的时期，也是传统制瓷工艺繁荣富强的时期。其时，制瓷业空前繁荣，大江南北名窑迭起。现今已发现的古代陶瓷遗址分布于全国170个县，个中北宋窑址的就有130个县，约占总数的75%.其时的窑厂各有特色，定窑、景德窑秀气，汝窑、耀州窑浑朴，官窑、哥窑典雅，钧窑烂漫，建窑淳朴，磁州窑、吉州窑具有民间风貌，都是我国的艺术精品。个中，汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑更是宋代的“五台甫窑”，撒布至今的瓷器价格连城。
北宋钧窑天蓝釉墩式碗
||| 宋瓷：价格连城的稀世珍品
北宋汝窑天青釉葵花形笔洗
宋瓷之美，美在温厚、含蓄，强调心里的感触。宋瓷那种朴质无华而蕴含奇特的气韵深深地吸引着世人。
北宋钧窑月白釉渣斗式花盆
“五台甫窑”代表了中国单色釉瓷器的最高水平，是全球各大博物馆和收藏家求之不得的瑰宝，其市场价格不问可知。从北宋撒布至今，“五台甫窑”传世瓷器极为稀少，首要藏于北京故宫和台北故宫，大英博物馆、多半会博物馆、集美博物馆等博物馆。
宋代瓷器在国外的收藏以..、英国和美国居多，个中不乏相当数量的精品。..对宋代瓷器的收藏，能够追溯到宋代..吩咐到中国的和尚对于建阳窑天目釉茶碗的陶醉。今天..博物馆里和私人藏家手中的宋代瓷器数量，在中国之外或者是最多的，而且涵盖了浩瀚窑口。..博物馆尤其热衷于建阳窑、吉州窑、龙泉窑、耀州窑、定窑和磁州窑器的收藏。东京文化厅、静嘉堂文库美术馆、大阪市立东瀛陶瓷美术馆收藏有上等的建阳窑和吉州窑茶碗，东京国立博物馆、出光美术馆、救世热海美术馆则有定窑藏品。
多半会博物馆的中国陶瓷馆占有了整个二楼的开放式回廊，展品涵盖了从汉代至清末的中国陶瓷。陶瓷馆此外增设了一个现代部门，收藏目前世界陶瓷艺术家的作品，意在与中国古代陶瓷艺术进行比照，既突显中国陶瓷艺术在人类艺术史上无可替代的位置，又施展了陶瓷艺术在目前多元的世界文化中的陆续性。
钧窑灰紫釉渣斗式花盆
大英博物馆 北宋 汝窑碗
说到宋瓷，就会让人想到与之谐音的宋词。宋瓷更像宋词中的婉约派，典雅委婉。宋瓷诸窑虽各有所长、各领风流，但均以单色釉的高度成长而著称，其色调之优雅，无与伦比。无论从比例、标准、光彩，照样外形上频频推敲，宋瓷都能让人感受到一种含蓄典雅的内涵美。若是对其外形做任何一点篡改似乎都邑损坏它的美，这种正确的把握适可而止，使它有一种精妙的柔婉之美。
官窑粉青釉海棠式套盒
宋瓷多为青色和白色。青瓷的光彩像翡翠，“巧如范金，精比琢玉”。白瓷的光彩像光洁的玉，“既质玉之质，复白雪之白”。宋瓷比明瓷、清瓷往往更受推崇，很大水平上是因为崇尚天然、含蓄、朴素的宋瓷，更正视瓷器自己的胚胎、形体、釉色，稍加砥砺，无论造型、釉色、纹饰都追求自然完美。宋瓷典雅静谧，如同“清水出芙蓉，自然去雕饰”，真正集前人之大成，又为后世之经典。
北宋 定窑白釉八方四系瓶
俄国作家契诃夫曾经说过，写小说“好与坏都不要叫作声来”，这是指说话文字天然淳朴，在清淡镇定的论述下蕴含着作者灵敏而深挚的思虑，使作品不知不觉拨动读者心弦。宋瓷也是如斯，它不声张、不虚华的个性使人联想到翩翩的正人，沉稳却不失个性;它的内敛又宛如江南女子的风姿卓韵、典雅含蓄，让人难以忘怀。
||| 诸多身分培养瓷器绚烂
北宋汝窑莲花式温碗
宋代瓷业达到如斯境界，绝非偶然。公元960年，北宋竖立。宋初实行了“抑武修文”政策，“修文”导致文化的空前高涨，文人的地位获得提高，人们的念书热情激增，文化本质遍及提高。加上北宋的经济繁荣，为建造高水平的瓷器供应了物质包管。如许的社会气氛培养了宋瓷清爽秀丽、典雅美丽的艺术气势，成为宋代工艺美术中最为卓越的品种。
北宋 定窑白釉刻花蟠螭纹洗
北宋的手工业有官营、民办和家庭副业等形式，个中以官营规模最大。北宋官府手工业专业分工之细为前代所未有。朝廷少府监所辖有绫锦院、内染院、文绣院、文思院，个中仅文思院即领有42种分歧的功课班子，包罗锦、绣、金、银、犀、象、珠、玉、金彩、绘素、装钿等工艺品种。官府作坊的工匠皆来自民间，其分工之细也反映了民间手工业的高度成长。人们所说“五台甫窑”，足以代表宋代瓷器的身手水平。此外，玉器的“巧作”身手也始于宋代。
宋人龙大渊著有《古玉图谱》一书，就是研究宋代玉器的书。始于唐而盛于宋的雕漆工艺，在宋代叫“剔红”。宋代剔红漆层厚、漆色艳、刀法精，图案斑纹具有浮雕感，其艺术气势颇似耀州窑的刻花装饰。宋代盛行缂丝工艺，有许很多多擅长缂丝的能工巧匠。他们的作品形象真切，除人物、花鸟外，还把书法家的作品示意在缂丝作品中。据古陶瓷专家冯先铭师长考据：“定窑印斑纹饰起原于缂丝，把库丝图案局部地移植到瓷器上，是以纹饰题材构图都对照成熟。”总而言之，宋代各类工艺美术的遍及成长，促进了瓷器艺术水平的络续提拔。
北宋 钧窑天蓝釉盏托
宋瓷与平常生活的慎密关联决意了其造型加倍留意实用性。宋代各地瓷窑为了知足人们的生活需要，缔造了雄厚多彩的瓷器，有碗、盘、碟、洗、盏、托、瓶、壶、罐、钵、尊、盆、渣斗、炉、枕等。工匠们行使粗细、横直、长短、弯曲分歧的外部概况线，组合成分歧形体。它们有的均匀秀美，有的轻盈姣美，都从实用出发兼顾审美的要求。它们缔造了空前未有的时代样式，很多造型作为范例为后世追慕效仿。
北宋初年，南方的吴越向宋称臣，每年大量供奉越窑生产的秘色瓷。以金银装饰的瓷器，华贵雄壮，宋朝君臣十分喜爱，使瓷器身价倍增，成为人们追求的时尚之物，这就刺激了各地窑业起劲创制精品瓷器。上层社会的首倡，使各阶级的人都趋势使用瓷器，显现瓷器的大普及。
茶肆酒楼以吊挂名人书画、陈列瓷器精品为时髦。而宋代“斗茶”之风盛行，所以对珍贵瓷盏（如建窑的“兔毫盏”）竞相追求，各地瓷窑也竞相仿制、立异，乃至新的釉色、新的造型、新的装饰手法、新的烧造工艺不足为奇，这就使得宋代瓷器生产取得了空前成就。宋代的瓷器一改唐代华贵雄壮之风，向默然素雅、含蓄隽永的气势演变。其造型、釉色、装饰，给人们留下欣赏不尽、回味无限的感受。
北宋建窑兔毫盏
宋瓷的釉色显现了立异且雄厚多彩的局势。这时，不光改善了石灰釉的配方，还发现了能够使釉层粘稠的石灰碱釉。景德镇窑的影青瓷，汝窑的青瓷，龙泉窑的梅子青瓷，使瓷器真正达到了“如冰似玉”的境界。至于钧窑的乳光釉、哥窑的炒米..釉、定窑的紫釉、绿釉和红釉，建窑的乳浊黑釉等，使釉色使用空前雄厚。
宋瓷的器型有大量立异。以瓶为例，其时显现了玉壶春瓶、梅瓶、花口瓶、葫芦瓶、双耳瓶、五孔瓶、瓜棱瓶、胆瓶、琮瓶等，让人目不暇接。
宋瓷的装饰手法远远跨越唐代。除行使釉色来装饰外，还大量运用了印花、刻花、剔花、划花、画花、剪纸漏花等手艺，使纹饰富于转变。
宋代无论南北方都出了好多窑场。经由激烈竞争，逐渐形成了以一些名窑为中心的“窑系”。这些窑系一方面受其地点区域原材料的影响而具有特别性，另一方面又受其时的政治理念、文化习俗、工艺水平制约而具有配合性。
钧窑月白釉长方花盆托
宋朝瓷器从胎釉上看，宋北方窑系的瓷胎以灰色或浅灰色为主，釉色却各有所长。例如钧窑釉，喻为海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，转变无限如行云流水;汝窑釉含蓄莹润、积堆如凝脂;磁州窑烧出的则是油滴、鹧鸪斑、玳瑁等神奇的结晶釉。南方窑系的瓷胎则以白色或浅灰白色居多，景德镇窑的青白瓷色质如玉、碧如湖水;龙泉窑青瓷翠绿莹亮如梅子青青。哥窑的青瓷釉面开出断纹，如丝成网，美哉天成，是一种奇特的缺陷美。定窑瓷，其图案工整、严谨清楚的印花让人叹为观止;耀州窑瓷，其犀利潇洒的刻花给人以举止的韵律美。追求釉色之美、追求釉质之美，宋人在制瓷工艺上达到了一个新的美学境界。
||| 气势迥异的官窑和民窑
宋瓷有官窑、民窑之分，又有南北地区之分。官窑即国度当局办的窑，为皇宫、王室生产专用瓷;民窑即民间办的窑，生产民间用瓷。官窑还包罗御窑，好比宋徽宗就创办了御窑厂。北宋消亡后，宋皇室南移莅临安（今杭州）后，在凤凰山下也设立官窑。
北宋以前，官方贡器与民间器具只有粗细之别，并无文野之分，至北宋则发生了显着改变——一个朝着清雅、华贵的偏向成长，一个朝着粗犷、豪迈的道路进步，彼此形成判然不同的气势。以宋代“五台甫窑”为例，早期它们都是烧造民间用瓷的通俗窑场，然则自从为皇室烧造贡瓷之后，便脱颖而出，其工艺之精湛令各地民窑难望项背。个中，钧瓷的生产最具代表性，当初它仅是河南区域一座烧造民间用瓷的通俗窑场，后来被宋徽宗看中，命令在河南禹州一带竖立官窑窑场，并召集民间窑业的精良工匠，专门为宫廷烧造此种釉色的产物。
哥窑八方贯耳扁瓶
官窑严厉按照宫廷要求进行生产，在工艺上不吝工本、千锤百炼，可谓“千中选十，百中选一”。尽量是制品后还要再行遴选，产物属于非商品性质，并严禁民间使用。其生产手艺严厉保密，工艺精彩绝伦，传世瓷器多是稀世珍品。民窑生产则与之相反，它不受任何束缚，工匠来自民间，生产者要考虑成本，注重的是实用价格，工料就不如官窑那么讲究，生产随心所欲，产物均供给公共的平常生活所需。这些瓷器虽难免粗拙，但也是情趣别样的艺术品。纵览两宋瓷坛，民窑异彩纷呈，与官窑交相辉映、蔚为奇观。
其实，北宋瓷器的成长，还跟一小我有关，他就是宋徽宗。“五台甫窑”有三个都是他拓荒的。
宋徽宗热爱艺术，热爱美。他热衷于色彩，更热衷于天然的意境。对于其时宫廷内对照常见的定窑、柴窑的瓷器，宋徽宗非常不满。于是，他起头普遍汇集世界宝贝和各类手艺，并在首都东京拓荒了官窑。后来，宋徽宗看到汝州烧造的纳贡瓷器后很是愉快，就在宫廷内拓荒了一处窑口。在原产地的瓷器，叫做汝窑，在宫廷内的这个窑口则叫做汝官窑，也有学者认为，汝官窑就是官窑。
钧窑有官钧窑、民钧窑之分。官钧窑是宋徽宗年间继汝窑之后竖立的又一座官窑。钧窑普遍分布于河南禹县（时称钧州），故名钧窑，以县城内的八卦洞窑和钧台窑最有名，烧制各类皇室用瓷。其时，禹州有一种彩瓷，颜色艳丽，并且上有“窑变”形成的火焰纹，入窑时，器物都是一个颜色，出来今后则万紫千红，绝没有一件反复的。宋徽宗听了甚是写意，又在宫内模拟禹州彩瓷，建筑了官烧钧窑。后来的“黄金万两不及钧瓷一件”的说法，说的就是这个宫廷的钧瓷。
