“说唱音乐”到作为曲艺的发展历程

摘要：曲艺是中华民族各类“说唱艺术”的统称，是由民间口头文学和讴歌艺术经由历久成长演变而形成的一种奇特艺术形式。说唱艺术是用来讲唱汗青、传说叙事、表达人们心里所想的、反映生活实际的一种艺术体裁，是由我国各民族以及民族内部各区域的分歧生活体式、民族特色、说话文化汇集而成的说唱艺术，种类数以千计，形式各有所长，为传统音乐文化积攒无数，也为现代音乐的成长奠基了根蒂，民族风味十足，从周代到明清时期，说唱音乐以它独树一帜的魅力生存了下来，成为中国国学的一部门，令人叹为观止，它的文化、汗青、艺术价格都值得充裕一定。

一、曲艺

曲艺凭据当时代成长、艺术特征、地区特点、表演形式等可分为很多分歧的种类。据统计，至今活跃在中国民间的各类曲艺曲种仍有400种摆布，如山东评书、相声、河南坠子、京韵大鼓、姑苏弹词、四川清音等，其表演的艺术手法分为说、唱、演、评、噱、学等。曲艺的特征就是边说边唱，“说、唱”是曲艺的首要艺术示意体式，以通俗的白话说唱故事为载体，其说话押韵适合说唱，且活跃生动，易于上口，常以第三人称的口气论述为主；其表演大多以一人或几人配合说演或说唱，偶然有乐器伴奏。

二、说唱艺术的汗青变迁（一）时代演变过程

从时间成长的进程来说，说唱艺术最早能够追溯到周朝，古有“诵诗、说书、讲史”的记载，这种形式是说唱艺术的萌芽，但尚未有代表性的艺术形式。到唐代年间形成雏形，首要以寺院里的变文讲唱为标记。据记载，变文讲唱又称为“俗讲”，指在大寺院里的僧侣讲经时所穿插的佛经故事或世俗故事，变文在文学史上也具有主要地位。除了变文讲唱以外，还有民间文人、艺人的“说书”，他们浸染于不被其时所注重的民间市井文化之中，加受骗时在社会底层鼓起的一些原型为民歌的“曲子”，两者连系后就比民歌更具艺术性。成长到宋代，曲艺就进入了成熟期，其标记为“瓦舍”与“北里”的显现。瓦舍是宋代大型娱乐场集中的处所，该地设有表演杂剧、说唱、杂耍的专门场地，而个中上演百戏杂剧的处所就称做北里。在北里中表演的身手种类名堂繁多，但都与音乐有关，后期还显现了民间艺人的行会组织——书会和社会，其时的民间音乐雄厚多彩，仅在唱歌方面就有小唱、叫唱、唱赚等演唱形式。成长到明清时期的说唱音乐显现了显着的南北之分：南方多以“弹词”为主，弹词由宋代的“陶真”成长而来，撒布的区域分歧，弹词的处所特点、色彩也分歧，如姑苏弹词等，这一时期还涌现了浩瀚弹词艺术家；而在北方普遍撒布的是“鼓词”（俗称“大鼓”），凭据撒布区域的分歧可分为西河大鼓、梨花大鼓、京韵大鼓等，各具特色，鼓作为主要的伴吹打器，因边唱边敲能赐与演员节奏感而得名。

（二）各时期成长的汗青性特征

自隋灭陈后，竣事了东晋以来社会动荡杂沓的局势，统一了全国，隋朝统治者昏庸骄恣，滥用民力，使得农民吃力不胜言，终被农民起义所推翻。贵族李渊争取政权后竖立了唐朝，时代对外交战，对内调整经济轨制，鼎力成长农业、手工业、贸易，逐渐使国力强大、社会安宁、经济繁荣，公民

得以安身立命，这一时期文化艺术兼收并蓄，国内各民族团聚，国表里经济文化类似，音乐文化响应得以高度成长。各民族民间音乐敏捷成长，说唱类音乐以“变文”为标记，变文是唐代用来宣传..的形式，其将佛经内容通俗化，并以说唱的形式显现出来。还有民间艺人自成一派的“说书”，这一时期的说唱音乐内容大多对照协调，这也和其时社会的繁荣宁靖互相关注。宋元时期，跟着市民生活水平的提高，市民音乐也有了较大成长，尤其在元代初年，忽必烈争取政权今后，取销了科举制，很多文人地位下降，得以充裕接触到市井的劳动听民。这一时期，民间音乐陪伴着各类文人诗人寒暄圈的下移而显现了书会，其内容首要以不满其时朝廷的轨制、伤时感事的思惟和一些愤世性的曲目为主，具有代表性的说唱音乐类型有“陶真、鼓子词、诸宫调、说唱货郎”等。

三、传承与成长

作为中华传统音乐文化的主要载体之一，说唱音乐有其自身的文化价格，说唱音乐的传承对中华传统音乐的传承具有主要意义，是以其流传手段也至关主要，首先应该增强高校教育教授中对说唱音乐的教授，在高校开设“说唱音乐”的相关课程，为真正喜欢民间音乐，赏识民间音乐的年青年头人供应一个..。此外，在教师聘用方面应“不拘一格降人才”，邀请一些处所老艺术家、传承者走上讲台，讲述民间说唱故事，让学生对“说唱”的音乐形式形成立体化的感知。此外还应行使现代流传对象与传媒扩大对传统音乐的流传，跟着我国收集手艺的成长，各类收集节目、电视节目以及直播节目，都成为了文化传承的主要体式。相较传统的流传体式，现代流传体式更快捷，受众更广，也加倍周全具体，是以应更充裕地加以行使，以达到流传说唱音乐的目的。