短款皮夹克、复古阔腿牛仔裤、方跟小皮鞋，搭配淡绿色中长微卷发和大地色系眼影——刘思麟给人的第一印象绝对是“酷”。一启齿，浓厚的京腔透着那么股子北京姑娘特有的“飒”。
“人人好，我是青年艺术家刘思麟。”面临北京青年报记者的镜头，这个90后女孩用如许一句话介绍本身。不是摄影师，也不是“P图师”，而是青年艺术家。
比来几个月，跟着刘思麟创作并出镜的一组“与汗青名人合影”的照片在收集上撒布开来，她本人也被媒体冠以“清华美男学霸”“在故宫上班修文物”“窜改汗青”等精明的标签而走进公共视野，并激发了网友的存眷和热议。有些人认为，这个家住二环里的北京女孩必然是“家里有矿”才能搞得起摄影创作，也有人认为这是一场成功的..炒作。
面临诸多疑问，她正经八百对着北青报记者回覆道：“真的没矿，我感谢列位网友来自‘宇宙’的祝福，我也进展我能有矿。”
一手缔造与名人“合影”
以假乱真走红收集
在宋美龄旁边“指点山河”、和奥黛丽·赫本一路野餐、跟爱因斯坦坐在岩石上落拓对谈、与戴安娜王妃一路穿戴制服碰杯合影、和丘吉尔坐在一辆车上、和弗里达说笑聊天……在一张张照片里，这个叫刘思麟的年青年头姑娘成功与多位曾在20世纪对世界有过主要影响的名人们搭上话，还发生了很多“交集”。她精湛的P图手艺让人们很难发现这些照片竟然是伪造的。
这就是刘思麟最具标记性的作品《无处不在》。把本身放在名人的身旁，她凭借多年的图片处理身手，尤其是在光线、服装、场景、透视、物体边缘等难度系数较大的细节处理方面把握得炉火纯青。有了“硬核”手艺，再佐以她得当的面部脸色和戏剧感十足的肢体动作，一张张穿越汗青地道的照片，仿佛在长远的某一瞬间定格，毫无违和感，你甚至认为她本人就是来自于谁人年月的。
网友们曾对着这张“生疏姑娘”与张爱玲、李香兰的合影，计较这张照片的真实性，还做了一番考据，甚至叨教了张爱玲研究专家止庵。某公家号介绍毕加索的时候，在文顶用了她与毕加索的合影，就如许被当做了真实的汗青照片，这种雷同情形不止一次发生。
白日在故宫修文物，业余搞艺术创作。刘思麟对本身如今的生活很写意，尽管她的这些《无处不在》系列的产出效率并不高，还经常因为光线、服装等细节问题不到位而让一张脑海上钩划好的照片临时搁浅，但她依旧乐此不疲，而且经常因为一次拍摄中的“神来之笔”而兴奋不已——没有什么比能做本身喜欢的事更令人感应兴奋的了。
想试试站在名人旁边
究竟能不克“火”
刘思麟在用图像做一场实验。
“我选择的人都是所谓的‘公共偶像’，我站在这些人旁边，经由流传，我也成了一个符号。我就想看看我是否能被公共所认知。”谈及最初的创作“窜改汗青”系列作品的念头，刘思麟作出了如许的注释。
也有一个偶然身分，是跟刘思麟的妈妈有关。“也许是2013年前后吧，其时我也在创作上对照渺茫，那时刚好微信同伙圈方才鼓起，微博也稀奇火。那几年，我妈也起头玩微博、微信。但我发现网上的我妈和真实生活里的我妈不太一般。有时候她喜欢发一些她的照片，还会搭配上心灵鸡汤的文字。”
刘思麟意识到，互联网时代图像充溢着每小我的生活，每小我都能够用图片经营属于本身的“人设”，互联网蕴含着伟大的机会和能量，一夕之间成为收集存眷核心的或者性变得很大，这也让刘思麟萌生了想要做这个实验的设法。
于是，刘思麟跟妈妈..，她做了那张本身和宋美龄的合影，想要看看妈妈敢不敢发在同伙圈或微博，又会有几多人去存眷。“其时这就是一次激动和打趣。”刘思麟笑着说。
此后，刘思麟就再也没有停下她的创作。“我所做的与汗青名人合影，他们早已不再存在，然则他们的思惟仍然对世界和我们小我发生着主要影响。”
灯光、服装和“戏精”表演是成功三要素
穿爸爸的旧毛衣与卓别林合影
好多网友对她所使用的摄影设备很好奇，刘思麟敷陈北青报记者：“之前我也用单反拍，但后来发现其实用手机拍摄就充沛了。”
设备能够是手机，但其他的身分却绝对不克模糊，好比服装，好比灯光，好比布景。“拍摄的过程要着重考虑光的身分，拍摄的时候室内的光是怎么样，在室外拍要看好天照样阴天，若是光效没有达到写意，呈现出来的结果必然是失败的。”
在确定了要创作的名人影像图片之后，刘思麟就起头着手“服装”问题，为了可以契合照片中人物的汗青配景和其时的文化风行，她在服装上十分专心。“有时候在网上淘到合适的衣服，有时候去二手店和古着店淘复古的衣服。有时候也会本身着手做。”好比和吕碧城合影中的旗袍就是刘思麟本身做的，因为实在淘不到既传统又有西方元素，还能施展常识女性特质的衣服。
而在与卓别林的合影中，她穿的毛衣就是她爸爸的旧衣服。摄影用的好多衣服和道具都是在家翻出来的，爸妈有些上世纪七八十年月的衣服，还有一些姥姥留下来的衣服。刘思麟的怙恃也经常会匡助她创作。妈妈帮着梳头和造型，爸爸就客串一把灯光师。“他们也感觉很好玩，全家一路玩，还挺嗨的。”
刘思麟的演技也是让作品成功的要害身分，她把本身的这种“戏精”状况叫做“起范儿”。调动出完美的表演状况也不是一件轻易的事。刘思麟会思虑图片中的人物那一刻在履历什么。以此来调动“戏精”状况和创作灵感。
“我在台上或者会重要，但私底下很放松，好多年青年头人都如许。私底下怎么着都行。没事就逗本身高兴。”刘思麟说，这也是一种年青年头人典型的“自嗨”状况，本身跟本身玩儿就能很高兴。
避免汗青名人的经典形象
挖掘不为人知的“另一面”
刘思麟决意要把这个系列果断做下去，她找到了“世界百大偶像”名单，从中遴选出本身感乐趣又被人人熟知的汗青人物，再去汇集他们的照片，经由图像竖立对他们的完整熟悉。遴选出能够有创作空间的图片，再去设计一个场景，去让本身和他们在照片中竖立一种关联。
多看几幅刘思麟的作品就会发现，她在名人形象的选择上会尽量避免他们非常经典的形象，雷同于“搞怪的卓别林”和“优雅的戴安娜”都不在刘思麟的选择局限内。而更多地去选择这个名人不太被公共见过的形象，好比不那么搞笑，甚至有点疲惫的卓别林才是她着眼的方针。
这张她与卓别林的合照，就是片子《舞台春秋》里的一张剧照，卓别林在后台化妆，刘思麟头上包着毛巾站在一旁。她没有选择卓别林的经典形象，而是选择了不被人人熟知的老去的略显疲惫的卓别林形象。“我避免选择了卓别林深入人心的形象，我认为他这张剧照才是真实的他，很有生活气息。”
在戴安娜王妃旁边翻着白眼举着酒杯的那张照片也是刘思麟有意为之的设计。在这张照片里，戴安娜拿着酒杯诧异地看着镜头，与人们所认识的优雅王妃呈现的状况是分歧的。刘思麟之所以选择这张图片，是因为她感觉那一刻戴安娜王妃的脸色是真实的。此前，她只是知道戴安娜王妃的尊贵优雅，戴安娜作古之后又爆出绯闻，而刘思麟经由创作才加倍深入认识，“戴安娜王妃很朋克，若是戴安娜不是一个王妃的身份，那么她对待一切的立场就是‘翻一个白眼’，她或者会真实地表达本身。”刘思麟增补说。
刘思麟注释道：“作品中的每一小我物都是被人人熟悉的、‘盖棺定论’的人，人人都熟悉他们，却不代表认识他们。我们知道玛丽莲·梦露很性感，但她演过什么片子不主要。我们知道毕加索，但毕加索每个时期有如何的转变不主要。好多人不肯意破费时间去认识和竖立本身的见解。”
除了和戴安娜王妃的合影以外，刘思麟的其他作品根基没有表达明确的立场。她照样更喜欢含蓄地显现一种生活状况，让旁观作品的人有着本身奇特的解读，也是她做这个系列作品的目的。“就像是中国画里留白的状况一般。”刘思麟进展本身的作品更经得起琢磨，能够“越看越有意思”。
获得“摄影界奥斯卡”之后
第一设法是躲起来
2016年，刘思麟凭借着这组《无处不在》获得了被业界誉为摄影界奥斯卡的“阿尔勒发现奖”，成为第一名获得该奖项的中国青年艺术家，并斩获20万元奖金。
“我私见地认为一个世界上最悠长、最主要的摄影节应该是没有勇气一定我的做法的。”刘思麟说。究竟令她十分不测，她在获奖时说：“我感激评委能承认我的设法……因为我知道，他们一定的不是我的作品，而是设法。” 刘思麟始终认为，人人是对她对峙的立场以及对问题思虑的一种一定，而不只是在乎哪组作品或许是作品以何种形式显现。
所以，在得知获奖之后，她的第一设法竟然是躲起来。“或许如许说很矫情，然则我从获奖的那一刻起真的想躲起来，我很长一段时间都很消沉，因为我没有想过我会获奖。”
在这个让她获奖的展览上，她将本身的床放置在了展览现场来表达私密空间，小小的空间里摆着她搞怪的自拍影集，播放着的直播录像，墙上挂着她伪造的名人合影等作品，展览的名字叫做“无处不在”。主办方认为刘思麟的作品“撬动真实与捏造、平常与典礼、私人与民众之间的界线”。
对此，刘思麟也有本身的见解：“这是一个没有作品的展览，这只是亿万私密空间傍边的一个，没有区别。”无处不在的影像与收集也给人带来了伟大的虚无。她想要问的问题是：在今天，摄影是什么？她的熟悉也被“阿尔勒奖”打破——或许摄影正本就没有界限。
画画、摄影都学过
但学什么就不喜欢什么
刘思麟本科在鲁迅美术学院进修摄影，研究生阶段进入清华美院的信息艺术设计系。她从小喜欢画画，但被考前的机械..消磨了热情，于是从画画转了摄影。
学了摄影，刘思麟发现学的照样绘画说话，仍是按照纯艺术、美术的尺度来教摄影，与本身的设想有很大收支。 进入清华美院后，她发现本身所学的是一个交叉学科，把学艺术、学较量机的一路招进来，专业放置是艺术与科学的连系，但培育的学生大部门都做了交互设计或许创业，并没什么人做艺术。但刘思麟在个中照样持续着艺术创作。
她再一次不忘自嘲：“简洁来说就是学什么就不喜欢什么。”
这或许就是刘思麟的本性和性格。好比，她固然在故宫上班，但形象上却与本职工作很不相符。她这么奚弄本身：“我同事们经常恶作剧说，说若是隔一段时间没看到刘思麟换发色，都有点不适应了。化妆也是，我就是随意画，好比眼影，扫到哪个颜色的眼影就用哪个，重点就是大面积使用，大笔一挥，结果就会好，其实跟画画儿是一回事儿，随性一点有时候结果更好。”
言谈间，她为何能用照片“皮”上这一把，还能成功地“忽悠”恢弘网友而且激发商议，就一点也不料外了。
当然，刘思麟也对峙认为扎实的摄影进修履历，也是她可以玩儿得转图片创作的主要原因，“我很感激我的进修履历，它给我打下了很好的专业根蒂。”
曾被老外怒斥“你搪突了我们的文化”
也被网友质疑“家里有矿”
刘思麟回忆道，2015年她在瑞士展出《无处不在》时，国外一位年迈的策展人在看到刘思麟与丘吉尔的作品后，冲着她怒吼：“你搪突了我们的文化！”这位白叟认为，刘思麟的这个作品是一种戏谑和挑战。这让其时的刘思麟感应有些不测。不外，时隔两年之后，当刘思麟的作品再次在欧洲展出，她感触到了转变，观众起头有一种热情拥抱的立场接管她的作品。“这或者跟国度情况有关，2015年的时候他们还对照掉队，还很少有人用智妙手机呢。”她玩笑道。
在国内，关于她的质疑和疑问也不少。刘思麟坦言，她的系列作品走红收集后，这段日子接管采访后媒体所呈现出的题目大多逃不开这几个标签化词汇；在微博里，人们热评的内容重点也并没有放在她的影像作品上，话题核心竟然集中在“她家里究竟有没有矿”这个问题上。
作为一个“90后”，她也有本身奇特的辩证脑筋：“标签不是欠好，这些标签能够快速介绍和认识我，标签具有正面感化，只不外没有更多的新作品让人人对我的存眷点发生转向。”她在微博写下了这段话作为回应：“平等和自由不需要家里有矿，精神的尊贵来自于对原则的对峙，获得和抛却是一枚硬币的两面，有能力表达就要传递能量。”
刘思麟的作品走红收集后，也有好多综艺节目邀请她列入，但都被她一一拒绝。她也有过摇动，想要列入综艺节目获得更多的存眷。然则她最后照样认为，若是想要网友们经由对小我的存眷转化为对作品的存眷，这种转化率极低。
与海明威的“未完成”合影
如今，刘思麟每年还会再创作几张合影，不外平日也就一两张。个中有一张合影，从2015年发生构想到如今已经有4年时间了，却还没有彻底完成，那就是与海明威的“合影”。
刘思麟遴选了一张海明威坐在地上逗着一只黑色小猫的照片。原本，她筹算想象本身是海明威的女儿，坐在他的旁边。然则因为在拍摄和透视上一向都没有达到心里的幻想状况，所以始终没有持续进行下去。
若是不是办展览，刘思麟从来不打印作品，她认为这些作品在收集上流传已经完成了使命。从收集上找到图片，创作后再回来到收集，她想要试探的是，这些事物无论真假新旧，是不是在平等地被流传和熟悉。
“我的作品有时候被误用，以假乱真地被流传和引起商议，实际是这个时代的赐与，一旦放到网上，就是失控的，权力是交付网友、交付公共的。安妮·沃霍尔说：‘在将来每小我都能成名15分钟。’我做到了。”
