画作表现了一片平坦的岸边风景，一个村庄坐落于河湾的内侧。村庄边停泊了许多帆船，左边的码头上一艘新船正在建造之中。艺术家细致地描绘了光线和大气效果，努力创造出令人信服的真实感。“自然主义”这个术语大体上就是用来描述吉尔丁作品的这个方面的。在19世纪早期的英国风景画中，它引导了一种新的趋势，这将在约翰·康斯太勃尔（John Constable）的作品中臻于极致。
去现场看过画展的人应该都会注意到水彩画的尺寸一般是比较小的，但实际上吉尔丁还探索过尺幅巨大的商业绘画。这种巨大的、环形的地志画能360度展示著名景点的全景景观，叫做“全景画”（panorama），流行于18世纪晚期。
吉尔丁在1802年创作过一组描绘360度伦敦景观的《全景图》，展示了泰晤士河、萨默塞特宫、庙园，所有教堂、桥梁及主要建筑，以及目力所及的周边乡村，还点缀着大都市中的各种物象。虽然像大多数全景画一样，《全景图》现在遗失了，但吉尔丁的一些预备素描稿被保存下来（图8）。
图8 吉尔丁 素描稿
这些画稿显示出吉尔丁曾仔细研究透视，以制造从一个单一确定视点观看整幅全景画的错觉。同代批评家尤其赞赏他营造光和大气效果的技巧。在展示的场地，会对全景画作巧妙的装裱并辅以精心设置的照明，使立于展厅中心的观者有强烈的身临其境感。
有趣的是，，这种商业表演性质的展示启发了后代的一位风景画家，约翰·马丁（John Martin，1789—1854）。马丁天生就是一个制造气氛的行家，他画的惊心动魄的风景在维多利亚时代大受欢迎。这次泰特美术馆带来了他的《庞贝和赫库兰尼姆的毁灭》（图9），而《十九世纪欧洲艺术史》则收入了风格十分相似的《忿怒的大日》（Great Day of His Wrath，图10）。
图9 约翰·马丁 庞贝和赫库兰尼姆的毁灭
图10 马丁 《忿怒的大日》
