玉器史上的一座巅峰：汉代玉器

古代是我国汗青上一个国力强大、边境空阔、经济繁荣的时代。在学术与文艺方面上承先秦，分歧区域的文化兼收并蓄，并开时代之新风，缔造出环球瞩目的、对中华传统文化的形成与成长发生伟大影响的汉代文明。所以说，汉代也是一个继往开来的时代。

从西汉到东汉，先秦诸子的学说思惟都受到分歧水平的正视。固然显现过汉武帝“罢黜百家，独尊儒术”阶段，但事实上在汉代人的观点意识中决非仅儒一家罢了，而是多种观点错综交错。儒家的人伦道德与道家之荒忽之谈并行不悖，经学纬学并治，阴阳之学盛行，并由阴阳家而成长为谶纬迷信。是以，我们在汉代的艺术中看到的是实际世界与冥界、仙界交杂并陈，生人、死者共置一处，或许这恰是所谓“通六合工资儒”(《法言·杨子》)思惟的施展吧。

艺术作为一种精神的产品，反映的是特准时代的观点意识．孰兴孰衰以及风貌特征均由谁人时代文化的大情况所培养，玉器艺术当然也不破例。在汉代，一方面是儒家思惟中“正人贵玉”的传统获得了继续和发扬；另一方面，长生不死，成仙升仙的美妙祈求造成了厚葬之风盛行，这正好又与儒家教义中的孝子悌弟思惟相吻合。凡此各种，都为汉代玉器成长成为我国玉器史上又一岑岭期奠基了主要根蒂。

与此同时．汉代手工业手艺整体成长水平的提高为玉器建造工艺的提高供应了主要的前提。所以在汉代玉器的建造中，镂空身手的应用加倍遍及，透雕、圆雕及高浮雕的玉器作品显着比前代增多。东汉时的琢刻手艺更是千锤百炼，正如明代高濂《燕闲清赏笺》中所说：“..琢磨，妙在双钩，碾法委宛举止，细入秋毫，更无疏密不匀交代断续，俨若游丝白描，毫无滞迹。"跟着近现代考古挖掘工作的开展，今朝已出土了相当数量的汉代玉器，这就为汉代文化的研究以及汉代玉器艺术的鉴赏供应了贵重的实物资料。

若是按玉器的社会功能和实际用途的分歧进行划分的话，汉代的玉器可分为六个大类，即礼仪用玉、丧葬用玉、平常用玉、装饰用玉、玉艺术品和辟邪用玉。

自先秦以来，礼仪用玉一向是玉器最主要的用途之一，据《周礼》记载，先秦时代的玉礼器首要有璧、琮、圭、璋、琥、璜等六种，然则到了西汉时期，玉礼器的种类发生了转变，在本来的六种玉礼器中，除了圭和璧两种仍然用于礼仪运动外，其余四种均不再用作为礼器了，有的甚至不再建造了。其时玉璧的用途也分两种，一种是皇帝用于祭奠的玉璧，这类玉璧的装饰对照简洁，以线刻纹为主，较多见的有蒲纹、谷纹和涡纹，也有的饰以龙凤纹等(图5-1)；另一类玉璧的功用已发生改变，首要用于佩挂，是成组玉佩中的一件，这类玉璧的建造很讲究装饰的华美且多用透雕手法，在玉璧的好(玉璧中央的孔洞谓“好”)中饰以透雕装饰以及将雕饰附加到璧缘外的现象比战国时更为遍及且雄厚，从而使玉璧的形态变得异彩纷呈。这已经属于装饰用玉的领域了。

图5-1 玉璧西汉前期

装饰用玉器历来是玉器艺术中品类最为雄厚，造型和纹饰最为多样的一类，汉代的装饰用玉也是如斯。尤其是用作佩饰的玉器，汉代在继续先秦风习的根蒂上成长出了本身的特色。西汉前期的佩玉多讲究组合，从考古出土的情形看，有的佩玉组合数量较多，这当属先秦风尚的陆续。白西汉中期今后，成组的玉佩逐渐削减，组合的形式也趋简化。至东汉时，佩玉的品种也所剩无几了。

汉代佩玉的品种首要有各类透雕装饰的玉璧、玉璜、玉珠、美女、玉环、玉管、玉觿等。稀奇是在艺术气势上，汉代玉佩已达到了很高的水平(图5-2～5)。如1983年广州市象岗南越王墓出土的一件“龙凤透雕玉璧”(图5-6)，中央好内饰一透雕龙纹，以布满张力的“S”形构造缔造出一举头挺胸、稳健有力的龙的形象。不难看出，龙的四肢及尾部的经营位置与组成处理并非仅以所示意对象为法度，同时也是以适合圆形的外框为前提的，故而显现在我们眼前的是一件结构合理、虚实适合、结体有力的艺术品。如许的作品在汉代艺术的很多门类中都能看到，如汉代的瓦当装饰、漆器装饰等。从某种意义上能够说，它为后世的装饰艺术树立了范例，把它看做是中国传统装饰艺术的经典气势也是不为过的，因为可以堪当经典之名的作品必需是无懈可击的，汉代艺术家确的确实地做到了。这件玉璧内饰以谷丁勾连云纹，分列划定有序，与布满动感的中央龙纹形成对比，主次分明：璧的两侧各饰一透雕凤纹，对称结构，回首屈体作攀援之状。龙凤内部均以阴线刻勒，简练清楚，并无任何多余的赘饰，整件作品凸现出汉代粗犷豁达的时代风貌。像如许的玉璧已非传统意义上的礼仪用器了，而是作为组玉佩中的主要构成部门。从出土时的分列关系看，与其相组合的玉佩饰件还有一件玉璧、玉璜、美女和珠饰等32件分歧材质的饰物，构成一长度约600厘米的组佩饰。(图5-7、8)

图5-2 玉舞人佩（二件）汉

左：高4厘米宽2.2厘米厚0.2厘米

图5-3 玉“长乐”谷纹璧东汉

横宽12.5厘米高18.6厘米孔径2.6厘米厚0.5厘米

图5-4 玉镂雕螭形佩汉

长8厘米宽6.8厘米厚1.5厘米

图5-5 三凤玉佩西汉

图5-6 龙凤透雕玉璧西汉前期

图5-7 墓主组玉佩西汉前期长60厘米

图5-8 组玉佩B组、A组汉

该组玉佩中的一件“玉犀形璜”(图5-9)也是前代所未有的，其形夸张有力，背部向内弯曲，首尾处理成大略对称的视觉结果，前后肢作蹲曲蓄势之状，这种团肢前冲的姿态又能适可而止地示意出犀牛威猛有力的特征,其艺术处理的手法及其达到的结果与前面介绍的透雕龙凤纹璧可谓异曲同工。能够看出，设计者在对形体作装饰性夸张处理时完满是在把握动物之构造的根蒂长进行的，所以才会发生弧线丰满紧扣形体而不漂浮的有力结果。从形式组成的角度看，这些作品之所以可以给人以布满力度的视觉感触，要害在于丰满的外概况弧线与各类巨细分歧、犬牙交错的弧线的谐调合营。这种令后人赞叹不已的艺术示意力，对于其时的艺术家来说似乎已是驾轻就熟的手腕了。

图5-9 玉犀形璜西汉前期

汉代佩玉中工艺最精者当数玉环。玉环是其时组玉佩中的主要部门，雕镂琢磨手艺高明，艺术设计处理别具匠心是其他朝代难以比匹的。在广东省广州市象岗南越王墓中就出土多件工艺精湛、艺术气势奇特的玉环，图5-10是该墓出土的“玉龙螭纹环”，玉工采用透雕的手法镌刻了两龙和两螭互相穿插环绕为一环，彼此穿插交集，显得非常自如，浑然一体。同墓出土的另一件“龙纹玉环”(图5-11)将龙与卷云纹饰穿插组合为一环形，龙体作一连络续的绞索形式，值得注重的是，这里已经显现了如意云头的卷云形式。整件玉器的直径固然只有7.4厘米，却展现着远大的风格和轻车熟路的形式处理技能。

图5-10 玉龙螭纹环西汉前期

图5-11 龙纹玉环西汉前期

该西汉南越王墓出土的“双龙联体佩”也是一件形式新颖、工艺精湛的佳作。该玉呈黄白色，外形呈卵形，双龙首部环人圈内尴尬视状；中问有一树状形饰，上有线刻兽面纹饰；龙身上满饰平均分列的涡卷纹并用阴线相勾连，整件器物在规整中蕴含着一种不凡的气宇，这是汉代艺术所共有的时代特征。(图5-12、13)

图5-12 玉龙连体佩西汉前期

图5-13 龙凤纹重环佩汉

直径10.6厘米厚0.5厘米

汉代玉佩饰中另一独具艺术特色的作品是跳舞人物。玉舞人题材的玉佩固然早在战国时代就已显现，然则数量少少，而汉代跳舞人物题材的玉佩却十分风行且具有很高的艺术水平。汉代的乐舞艺术十分蓬勃，不光官方设有专门的音乐治理机构，作为一种艺术运动的歌舞也相当风行．甚至皇帝的宠妃爱姬也经常是能歌善舞，这在文献上多有记载。如《西京杂记》上谓汉高祖的爱妾戚夫人“善为翘袖折腰之舞，歌出塞人塞望归曲”；《汉书》上也记有武帝溺爱的李夫人“妙丽善舞”，成帝的赵皇后“学歌舞，号日飞燕”等。在如许的文化气氛之下，以歌舞作为艺术创作的主题也就是很天然的事了。从出土的玉舞人实物看，造型特征与文献上的描述是相一致的，可见这些玉舞人作品是从实际中提炼而来的。汉代“玉舞人”大多为组佩玉中的一件，其形式多以平面透雕为主．并用阴线刻出五官和衣纹等，也有浮雕形式甚至做成圆雕的。

1986年出土于河南省永城县汉墓的一件“玉舞人”(图5-14)佩饰，该玉呈乳白色，双面透雕，并以阴线刻出五官脸色和服饰构造。姿态婀娜美丽的舞女身着开衿长袖衣裙，一袖高扬于头顶，另一袖下垂，手置于腰间，长裙曳地。作者经由对舞者颈和腰肢作微微扭动的处理，便将一身形轻盈而潇洒的女子生动地描绘了出来，这不恰是文献上所描写的“翘袖折腰”、“轻如飞燕”之态的真实写照吗?

图5-14 玉舞人西汉

1983年出土于陕西省西安市的一对“玉舞人”(图5-15)，其动态的设计与上面所介绍的玉舞人是一致的，一臂举起过甚顶，长袖下垂；另一手下垂作叉腰之态，然而，我们看到这种叉腰的动作是意象性的，因为玉工将整个手臂设计为一反向翻卷状的装饰、，使舞者优美的身姿增添了几分优雅之感。

图5-15 玉舞人汉

综观汉代玉舞人的形象设计，舞者虽有站和蹲之别，但一袖扬起过甚顶，一手置于腰间倒是其遍及的特征。如广州南越王墓中出土的“玉舞人”(图5-16)，身体作“S”形的扭动，扬起之袖和另一置于腹前之袖作随风飘动状，增强了舞者的活动感。同墓出土的另一件“玉舞人”则是圆雕形式的，双膝跪地，长袖飘舞，也是一手高举过甚的姿态，表演者的神情非常专注。这种圆雕形式的玉舞人在汉代照样相当少见的。(图5-17)

图5-16 玉舞人西汉前期

图5-17 玉舞人西汉前期

正视丧葬的社会风气是汉代人观点意识的又一施展。玉器在丧葬中经受着主要的脚色，在丧葬中的玉器除了一部门为死者生前所用之物外．还有一部门是专门用于丧葬的。这与其时的长生思惟有很大的关系。道家认为玉是“六合之精”，是“阳精之纯”，故而其时有吞食玉屑能致长命之说。《周礼·典瑞》中也有“大丧共饭玉含玉”的说法。

汉代的葬玉首要有玉衣、玉九窍塞、玉琀、玉握和玉面饰等。玉衣是汉代皇帝和贵族的殓服，由金银丝等材料编缀玉片成人形并着于死者身上，即所谓“金缕玉衣”。九窍塞是用来堵塞尸体九窍的玉器．以此防止尸体的陈旧，晋时葛洪《抱朴子》载：“金玉九窍，则死工资不朽”。玉琀是放在死者口中的玉，根基上都做成蝉形，其制平日二寸摆布，全身作五角形，造型一样对照简练写实。如1974年出土于江苏盱眙的这件“玉蝉”(图5-18)由羊脂白玉琢成，玉质温润亮光。造型简单却相当真切。蝉作为一种装饰母题早在三代的青铜器上就已习见，汉代以此为琀当与其特有的生长纪律有关，..以蝉的退脱复能成虫的生长特征．比方“转生”和“再生”之义，因而蝉也就成了一种祥瑞物了。玉握为死者手中所握的玉器，很多被镌刻成颀长条状的猪形，玉面饰则为缀玉而成的遮面物，有的玉片也被制成必然的象形外形，但一样较少纹饰或无纹饰。

图5-18 玉蝉西汉后期江苏盱眙

作为平常用器的玉成品的数量相对较少，这生怕与玉材的特征有关。汉代的日用玉器首要有杯、盒、枕、印、带钩和玉砚滴等。从近年来的考古挖掘材料来看，平常用玉中也不乏构想奇巧的出色之作。如1983年广州南越王墓出土的“玉角形杯”(图5-19)，杯身作角状造型，底部束尾成索形回缠于器身下部，使正本或者显得单调的造型发生出其不料的转变，可谓是独具匠心的创意。器外饰一浅浮雕的夔龙，盘绕于杯身，并在外壁饰以线刻勾连涡纹，使全器集圆雕、浮雕和线刻于一体，条理分明，气宇不凡。

图5-19 玉角形杯西汉前期

同墓还出土了一件“高足玉杯”(图5-20)，并有铜制承盘和托架等配套器具。该玉杯为圆筒形，由杯身和杯足两部门构成；杯身上部近杯口处饰有两组云纹，中部饰勾连谷纹，下部饰五组花瓣纹：杯足部也饰有花瓣纹。与铜盘相连的杯托为一花瓣形玉片，并以三条金头银身之龙为支架与铜盘相跟尾。这不光是一件玉器工艺品，同时也施展了汉代设计师高妙的设计才能和精妙的建造身手，个中也蕴含着其时的设计观点和幻想，对于我们今天的设计来说也是具有很大的借鉴意义的。

图5-20 铜承盘高足玉杯西汉前期

广州南越王墓出土的多件形式分歧的带钩也是其时主要的日用器物。带钩有纯玉制的和以玉为主附以其他金属而制成的两种，常见带钩多以龙为母题进行构想设计，有的非常简练高雅，有的则镂雕得相当华美繁缛，建造工艺优良。“金钩玉龙带钩”(图5-21)由透雕的玉龙与金质弯钩所构成，玉龙的形式呈“S”形，龙首回首作张口惊恐之状，尾部向内翻卷；金钩套于龙的尾部，与龙相跟尾部门设计为一虎头形，如同猛虎噬龙一样，再加上惊恐回首之龙的神情正好与虎形成呼应的关系，可谓是设计者的一种巧思。将龙与虎相合体组成一带钩，该玉呈青白色，有深褐色浸斑。整件带钩有八节构成，钩首部门为一龙形，钩尾为虎形，整件器物装饰对照繁缛华美，是一件可贵的玉带钩艺术品。

图5-21 金钩玉龙带钩西汉前期

汉代玉器中纯粹用作赏识的艺术品的数量并不多，但却施展了很高的艺术性和工艺建造水平。汉元帝陵四周出土的几件西汉玉雕是具有代表性的作品，个中像玉鹰、玉熊、玉辟邪和玉仙人奔马等作品不光都由珍贵的和田玉制成，并且造型美丽而生动。砥砺精美。“玉仙人奔马”(图5-22)，一仙人骑在一匹飞跃的神立时，在中国传统造型艺术中，往往以羽翅来透露人或动物的神性，在汉代艺术中尤为多见。这里的仙人和神立时都加有羽翼，作者还在奔马的蹄下置一象征天界的云板，其所要表达的意境跟着这几个简洁的象征物而睁开，给赏识者以无限广宽的想象空间，这也是汉代艺术的魅力地点。

图5-22 玉仙人奔马西汉

同墓还出土了多件玉雕作品，设计建造得非常逼真有趣，如“玉熊”(图5-23)，玉质温润，砥砺精美，丰满凝练的外形真切地将动作迟缓、憨态可掬的熊的特征示意了出来。再如“玉辟邪”(图5-24)也是该墓出土的一件精彩的艺术品，玉呈青白色并伴有自然紫红色斑，造型极为生动，设计者将其设计成作蒲伏爬行之状，张口露齿，仿佛正沉寂地向猎物接近，其神情的描绘真可谓是惟妙惟肖。头上有一角，背上有羽翅，这两者都是象征非同平常之灵物的符号，这在汉代仙道题材的作品中是很遍及的。