《舞术》一开始是缓慢的序曲，将观众带入躁动之后的安静情绪里，让尘埃落定，让每个人的内心准备好一场悠远之旅。
序曲之后的启动也是渐进的，演员们互相攻击对方，从一个偷偷摸摸的行为到全体集体打斗，仿佛是社会现象的折射。突然之间，一个演员捧腹大笑，在安静的剧场里颇有话剧的荒诞，“演员两次大笑，是在笑众生容易被骗。连现代舞，也是可以骗人的。"
04《舞术》创作理念的变化
《舞术》是在《灵欲三部曲》之后的作品，但与前三部作品截然不同。它抛弃了叙事，基本无故事线索可循，但观众却能隐隐被藏在意识表达中的脉络牵引。而视觉呈现也选择极简的方式，用黑、白、灰与现代感强烈的物美营造出空间感与想象感。
同时，《舞术》的创作与呈现也是巨大的跨界融合和风格化，不仅仅是舞台上的舞（武）者，同样也是整个创作团队。
在演员们展示身体极致的美感时，现场音乐一直为观众带来听觉上的提示——美国人弹琵琶、中国人拉大提琴，现场DJ做混音，其中一段剑舞的音乐，听起来很像西..歌，却是来自东欧保加利亚的民歌。
主创团队在不同的领域创造自己的艺术，又在这部作品中恰到好处的表达出令人惊喜而意外的意识观念。
赵梁ART·舞团介绍
“赵梁ART”艺术工作室创办于2012年，以心为本，以舞为道，致力于当代舞蹈剧场的创作实践，迄今已有七部作品，每一部都有直击人心的震撼。在完善其艺术生态的同时，“赵梁ART”创造着全新的商业价值，在近年的舞坛实属少见。
