游戏音乐似乎酿成了一种食之无味、弃之不舍的鸡肋，作为每一款游戏的标配，没有音乐不成，但对玩家而言，它不外是个“劳动号子”
说起游戏音乐，很多“80后”马上会想到《超等玛丽》中节奏感极强的那段配乐，然后呢？或许没有然后了。一个曾经的游戏音乐人和我展示过他的饮水杯，杯子很有个性，有艺术家的“范儿”，而“杯具”上印着一行歪歪斜斜的小字：游戏音乐人最大的悲剧就在于，一款被人们深爱的游戏，却永远没人记住它的配景音乐是什么！
其实，同样的疑心也存在于影视剧中。曾几许时，我们偶然重温往日的老片时，会倏忽发现本来那首曾经传唱大江南北的歌曲，竟然是片中的插曲。不外，至少还有少数“幸运儿”能是以被回忆到，而游戏音乐，几乎无此好运。
对游戏音乐的无视，不光仅存在于玩家中，也是整个行业的通病。金山游戏曾经邮寄过一张《剑侠情缘》游戏音乐原声大碟给我，多年后，这张碟依然躺在抽屉里。在写这篇文章的时候，我咨询了几个昔时也同样收到奉送的圈内友人，究竟完全一般。
游戏音乐似乎酿成了一种食之无味、弃之不舍的鸡肋，作为每一款游戏的标配，没有声音的刺激，炫目的画面会变得刺目，而对于在游戏中忘我“斗争”的玩家而言，音乐完全沦为合营游戏节奏的一种“劳动号子”。游戏音乐的落寞之处就在于此。不是没有明星大腕的助阵，游戏公司为了打造游戏版“中国好声音”，花了血本。就那张《剑侠情缘》的原声大碟里，赫然列着创作了《北京迎接你》的小柯、被誉为“游戏音乐第一人”的罗晓音等知名词曲创作者的名字，以及韩红、萧正楠、谢雨欣、羽泉等明星歌手。但问题是，游戏音乐具备如斯壮大的声威，为何却一向没没无闻？
游戏公司的一位同伙给出了一个貌似合理的谜底，他认为，对于中国的游戏来说，游戏品质的利害并不主要，完全不必和《魔兽世界》、《A3》、《万王之王》如许可以生存十年之久的游戏相提并论，国产游戏就是一个快消产物，以..、推广来吸引用户就充沛了。而这些花重金打造，邀请明星大腕来创作的游戏音乐，其实只是一个用于推广、..的噱头，主题曲的歌手自己和游戏代言人并没两样，凸起宣传的是明星效应，而非音乐魅力，仅此罢了。
