白描是中国画技法名，指单用墨色线条勾描形象而不藻润饰与衬着衬托的画法。起先前人在绘制传统国画时都邑习惯先用线条勾勒出概况造型，再行着色。后来这一用线条勾勒概况的技法被自力出来，作为一种零丁的绘画示意形式一向得以传承至今。
上图为唐代有名画家吴道子所创作的绢本白描长卷《八十七神仙图》，被后时奉为经典。
线条的艺术
中国画的进修要从线条起头，譬如书法，他其实也是一种线条的艺术。传统书画追求“骨法用笔”，以线造型，若是不认识这根线条，是无法解读中国传统书画的。
国画是一种线条的艺术，西方画则首要追求颜色块面的关系
明末画家陈洪绶作品《水浒叶子》
古代画家把各类线描形式归纳成十八种技法，称“十八描 ”。
简约的艺术
白描作品不作设色。外观看起来简洁，实则却需要大量的演习，同时也拥有极高的艺术审美。笔越简，意越长，把想表达的沉寂藏进留白里。这是东方人一种至高的审美。
八大山人作品恰是简约理念的代表
更调封面
00:58 视频尚未发布，临时无法播放
白描与紫陶
建水紫陶的高雅起原于阴刻阳填所能承载的传统文化。当紫陶与传统书画相遇，古拙朴素的陶坯上嵌入了文人的精致。
白描作为一种传统文化与紫陶可谓相得益彰。创作者具备深挚扎实的国画功底，遵循古法绘制，此类别作品白刻画作题材多以人物绘画为主，摹本多取自于粉本，十八罗汉、佛域尊者、道释人物、士医生、凌烟阁功臣、文人高仕、民间人物绣像、二十四孝等，都是中国传统书画中的典章之作。
道道纤细的线条勾勒，再经由数月之工的精雕细琢，填入淡雅仿古的色泥，与陶坯的色质协调统一，使得画面不突兀亦不媚俗，古味盎然，清爽高雅，矫捷的线条气韵生动，百看不厌彰显不凡品位。
白描作品是建水紫陶与中国传统文人书画相连系的范例，同时也提拔了建水紫陶艺术创作审美的新高度。
文字：段建文强
图片：部门起原于收集
影视拍摄：段建文强 彭刚
学术垂问：陈鸿翎
