曾经小编几乎在好多处所，大街上、同伙圈里，都邑听到或看到《你的酒馆对我打了烊》《绿色》等到处颂扬的歌曲，而现在的到处颂扬，往往都是与网红挂钩。果不其然，小编在认识完这些歌曲的作者后，大吃了一惊，这些传唱度如斯高的歌曲，竟然是出自一位00后唱作歌手陈雪凝。在曾经的华语乐坛，如许的天才歌手，真的算是"国宝"级，然则放在今天，歌曲有必然传唱度的歌手，就必然是天才吗？
因为歌曲有着极高的传唱度，陈雪凝也逐渐被人人所熟知，慢慢地还竖立起了粉丝效应，在本年，刚成年不久的她就签约了少城时代唱片公司，随后还退出了小我新单曲《十八》。固然此前也有网红签约小唱片公司的案例，然则像少年时代如许的主流唱片公司签约网红，照样头一回，然则紧接着小编发现，不只是陈雪凝，越来越多的主流唱片公司都起头将矛头瞄准了网红圈，岂非，公共的审美，已经成为了华语乐坛成长的要害了吗？
起先在网红歌手显现在荧幕上的时候，都履历了从排斥、到懂得最后被观众回收，然则观众回收就真的证实他们可以代表华语乐坛吗？谈及到网红歌手，定离不开流量这个词，而他们往往都是拥有着高人气，粉丝粘性强等特征，而这些特征背地里却衍生出了无限的贸易或者，这也恰是唱片公司看中他们的原因。
具有高人气，天然就有高播放量，凭据某音乐..给出的数据，《2019年刊行歌曲总播放量排名TOP50》的歌单显露，前五位离别是陈雪凝的《绿色》、摩登兄弟刘宇宁的《乞丐》，Ice Paper的《心如止水》、娜美的《醉仙美》、吴亦凡的《大碗宽面》。而作为职业歌手，吴亦凡是独一一位穿入前五的，而剩下的就满是网红歌手。
尽管好多人都感觉很触犯网红歌手，然则大量的数据就证实了一切，公共的审美真的在一步一步影响着华语乐坛的成长，而网红歌手们也占有了大量的音乐市场。在国外，一位在TikTok上走红的网红歌手Lil Nas X，就凭借了单曲《Old Town Road》在Billboard Hot100一连霸榜19周，打破了Billboard Hot100榜单的最长时间的连冠记录，而他最后也被哥伦比亚唱片公司签约，完成了从网红到歌手的改变。
在现在互联网的络续成长下，人们有着越来越多的渠道去显现本身，回到几年前，人们经由选秀节目会感慨，本来民间还有那么多高手呢。而在今天自媒体冲蚀的收集上，机会就变得越来越多，越来越繁杂，人们就有了更多的机会去显现本身的才调，相当于成名的门槛变得越来越低。
小编认为，这是一件功德，同时也是一件坏事。功德就是，人们有了更多的显现机会，天然就会挖掘出更多的人才，这对于乐坛来讲，无疑是件值得光荣的事情，然则与此同时，成名的门槛也从专业的导师，酿成了真正消费的公共，没有过硬的专业能力，公共们天然差别不出来什么是好的，什么是坏的。
就如同小编上几篇文章提到的歌手"花粥"，恶俗的歌词与曲风正消极得影响着现代年青年头人，公共却浑然不知，这就是坏事。在此小编认为，既然公共没有能力差别利害，唱片公司就应该设立门槛，不要因为着厚利益化，而忽略了歌手自己对粉丝和群众的影响，如许无论是对华语乐坛，照样对公共来讲，都是潜移默化的，你们认为呢？
