收藏周刊:您怎么看代笔和假画对艺术传承的影响?
杨丹霞:代笔和假画对艺术传承唯一有利的地方就是让大师的子侄和弟子能够把他的笔墨、风格反复地学习和确认,但是恶果远远超过了有利的一面,因为这只对少数人有利。而对于收藏家和喜欢他艺术的人、对于后世研究甚至说传承这个传统艺术文化的人都是一种折磨和摧残。因为分辨真迹成了首要问题,要是分辨不清就等于走到了岔道上。所以,书画的研究和收藏都有非常关键的一点:先鉴定,后赏析。鉴和赏是两个层面,把真假分开之后,再在真迹里做研究:早中晚的风格变化、时代特点、个人的画风演变、影响。包括艺术思想和对社会产生的一些好的作用,甚至后来向其学习的人。
在真迹里进行研究是基础。像画家的师承、艺术风格的演变确立、影响、后世的评价等,都要以鉴定为基础。包括赏析画面,什么远山如黛、静水无波,都是在真迹的前提下,不然等于把欣赏的人变成了一个笑话,审美也被污化了。如果是伪作,对审美的人本身也是一种摧残和侮辱。假的永远是假的。这对于古代艺术的传承和研究是误人子弟、把人引入歧途的一件事,造假就是一个毒瘤!
王铎傅山用笔快,文徵明吴镇慢
收藏周刊:鉴定一幅古代书画作品,一般会怎么做?
杨丹霞:收藏家在拍卖会、画廊买藏品或者与其他收藏家互换藏品的时候,往往会想,这件藏品在什么刊物上出版?什么时候著录?有何藏印与题跋?想要寻找一些鉴定一件藏品真伪的边缘的证据作为自己的心理支撑和价格判断的知识背景。但我们看的时候会关注作品线条的表现是否如真迹一样,要看的是作品本身。
第二个看的是材质,明中期的纸和卷呈现出来的老、旧色调,表面呈现出的老化的感觉——这种年份感需要和其他的真迹去对照。还有装裱形式,比如说有的是清代装裱,有的就是民国改了裱头。
