原题目 庄玉君：让中国艺术活着界舞台绽放
深圳晚报2019年9月17日讯 深圳是我的第二田园，我在这里渡过了最芳华最奋斗的韶华。这座城市布满活力，设计气氛精巧，近年来更是成长快速，与国际对接，使我们的视野加倍坦荡。更主要的是深圳对立异的包涵和回收，让我有了圆梦的机会。
2004年，庄玉君和他设计的文博会会徽“七彩文”。
庄玉君
1957年出生于广东海丰。中国设计巨匠、有名书画家，国度高级工艺美术师。
曾历久从事设计行业，作品包罗“深圳市徽”“深圳文博会会徽” “深圳市委党校标记”等国表里1000多家标徽，获国表里奖项60余项。近年来，专注于对中国水墨的研究与索求，将绘画、书法、设计三个范畴的创作理念交融贯通，形成奇特的个性化艺术气势，其水墨书画艺术创作曾一连两年受邀列入美国洛杉矶艺博会“中国国度展”。2015年，“中国风·庄玉君深圳32年回望展”暨庄玉君艺术馆（深圳馆）揭幕，这是深圳市有关部门首次为深圳艺术家举办的小我展览。
口述时间
2019年7月24日下昼
口述所在
庄玉君艺术馆
1994年，《庄玉君标徽设计书画展》在中国美术馆展出，庄玉君在现场给观众签名。
壹
从小学起头，我跟着专业的美术先生，接管了整整8年速写、素描、色彩、创作等系统的美术..，打下了坚韧的绘画根蒂，艺术也在不知不觉中影响着我。
师从美院高材生 与绘画结缘
我自幼便喜欢艺术。刚上小学时，我时常在教材中涂鸦，由此激发了对绘画的乐趣，之后学校的板报、漫画创作中经常有我的身影，我也是在这个过程中养成了不打腹稿、下笔成画的习惯。
其时海丰县文化馆经常举办美术展览，每年暑假县文化馆会选拔一批业余喜爱者进行美术..，..班的教师都是来自广州美术学院的高材生。其时我幸运地被县文化馆选上列入美术..班。于是从小学起头，我跟着专业的美术教师，接管了整整8年速写、素描、色彩、创作等系统的美术..，打下了坚韧的绘画根蒂，艺术也在不知不觉中影响着我。
高中卒业后，作为家中的长子，为了减轻家中的经济肩负，我没有持续深造，而是到了故里本地的一家公司做宣传工作。那时县文化馆依旧经常办展，我也时常帮文化馆做些义务工作。
1984年，我追随海丰县文化馆的一位先生调来深圳，在深圳市雕塑装饰公司从事室内装修和雕塑工作。
来深闯荡
偶然接触标徽设计
其时的深圳正处于蓬勃扶植时期，只有东湖到上海宾馆的那一段路是公路，其他大多是土壤路。我们其时的公司坐落于如今的燕南路上，我天天上班要经由一道火车闸口。固然那时的生活对照艰辛，但深圳拥有非常好的创业情况，能够让从全国各地过来的年青年头人松手去干，而我也是在深圳一步步找到了人生的偏向。
其时深圳市雕塑装饰公司的生意很红火，但于我而言，却并不高兴，因为很难施展本身的创意。好比接到一个室内设计的项目，做出设计图后，经常要凭据客户的各类要求而篡改本身的设计，这让其时的我很是忧愁。
一个偶然的机会，我在报纸上看到一则标徽设计征稿启事，突然萌生了想要测验一下的强烈愿望。几天冥思吃力想后，我寄出了本身第一个完全自立设计的标徽设计方案，不想竟一“矢”中的，小小的成功极大地鼓舞了我：平面标徽设计能够有更多的自立性！此后，我的乐趣逐渐地转向了平面标徽设计，便起头钻研标徽设计。
1986年，我为“第八届亚洲乒乓球锦标赛”设计了纪念章；1988年，为“广交会”深圳馆设计了馆徽，这些履历让我慢慢储蓄了标徽设计的经验，也在心中萌发了转行的设法。
2015，在“2015洛杉矶艺术博览会”的中国国度显现场，庄玉君与观展者交流。
贰
一个标徽就是企业、整体的魂魄，要可以施展其名称、精神、标语甚至实力，既要形似，又要神似，是方寸文章，意象万千。
转行标徽设计 进修中国传统文化
一个标徽就是企业、整体的魂魄，要可以施展其名称、精神、标语甚至实力，既要形似，又要神似，是方寸文章，意象万千，对我而言非常有挑战性。
1990年，经由频频的思虑和衡量，其时在室内装饰设计行业已小有名气的我，做了一个令同业和同伙们都大吃一惊的决意：抛却室内装饰设计，改行标徽设计。
但在上世纪90年月初期，公共对标徽的认知还处于一知半解的状况。1991年，我为一家以中国传统文化、华夏艺术为主的企业设计标徽，依托“华夏”之名，我构想了一个非常具有中国传统特色的标徽，然而其时市场上追求国际化、现代化，风行用英文字母作标徽元素，企业的负责人也想效仿风行，还请人设计了英文版标徽。
最后照样采用了我的设计，但这也让我加倍果断去开发这块在我国尚属冷门，也鲜少有艺术家问津的范畴。其时改造开放的深圳正在高速成长之中，我相信经济的高速成长必然会促进标徽艺术的成长，反之标徽设计水平的提高也会为繁荣的经济添彩。
幸运的是，标徽在我国自古有之。民族的就是世界的，而立异的前提是传承，为了能真正进入标徽设计范畴，我一头扎进了中国文化这片浩瀚的海洋。从原始图腾到近现代标徽设计，我在博大精湛的中国文化之中吸取养分，也起头融会这门渊博而深奥的艺术。
静心储蓄 设计深圳市徽
1993年，深圳市征集市徽。众所周知，“大鹏”“垦荒牛”“簕杜鹃”是深圳特有的精神元素，但若何组合成了难题。我花了一个月的时间，设计了10个标徽。在那一个月里，我几乎天天伏案到深夜，有时三更三更突如其来的一个灵感，便让我乐得忘乎所以。标徽定了型，仍要络续对照几个分歧的方案进行点窜，一个标徽的背后往往是几百个烧毁的草稿。
最后，我以簕杜鹃花打底，将其两侧花瓣设计成大鹏展翅状，花瓣与花托神似牛首，三根花蕊立于中央，意为“三工资众”，寄意为深圳做出进献的每一个深圳市民，开放式的花瓣则透露改造开放的深圳，这个标徽最终在2000多件参赛作品中脱颖而出，夺得了金奖，我也是以获得了必然的知名度。
1994年，《庄玉君标徽设计书画展》在中国美术馆展出，庄玉君向中央工艺美术学院传授陈汉民介绍标徽。
叁
一小我能够经由缔造精神财富造福社会，也能够经由缔造物质财富对社会有益，我更留意精神财富，进展用作品说话，进献社会。
创办全国首个小我 标徽设计展
1994年，我接触标徽设计已有7年之久，储蓄了必然的经验和功效，又有了一些名气，我感觉创办标徽设计展的时机到了。
1994年4月，《庄玉君标徽设计书画展》在北京中国美术馆举办。我进展借此展览，让更多的人认识标徽设计艺术，鞭策它更好地成长，同时也是敷陈人人，我设计的标徽借鉴了中国的书法、中国的传统文化，形成的是现代具有中国文化内涵的标徽。
展览一经举办，就引起了伟大的反响。中央电视台、中央人民广播电台、新华社等30多家媒体对这场展览作了专题报道，并称其开创了“全国小我标徽设计展之先河”。
同年，我创立了深圳市一庄标徽设计建造有限公司，公司的买卖只有标徽设计和企业形象设计。
因为展览的成功举办，公司成立后，有人问我，既然有这么大的名气，为什么不把生意做大？我回覆说：“一小我能够经由缔造精神财富，也能够经由缔造物质财富来对社会有益。我感觉我更留意精神财富，所以就只做专一的设计，用作品说话，缔造精神财富进献社会。”
博览的舞台 生意的纽带
2004年，首届中国（深圳）国际文化财富博览生意会在深圳谨严举办，这是深圳首次举办的国度级国际性文化财富博览会，意义重大。其时为了迎接这场盛大的博览会，从2004年2月起，主办方面就起头向全世界征集文博会会徽。
为了施展文博会“博览世界文化、调集财富精辟”“文化承载世界”的主题，施展国际一流水平，施展中国特色、中国气势、中国魄力，施展中外进步文化交融，同时显现深圳的文化风貌，主办方要求设计作品简练风雅、文化含意深刻，具有趣味性、艺术性和雄厚的象征意义。
其时征稿竣事后，共有2000多个设计师投稿，然而这些设计都没有中选。那时已经临近文博会揭幕，从新向社会征稿也不实际。主办方就邀请我和此外一位设计师一路为文博会设计会徽。我们环绕文化财富、进步文化、国际多半市等几个特点，经由一段时间的集思广益，设计出“七彩文”“条形码”和“汇集于文字的箭头”等多个会徽，个中我们最写意“七彩文”。
“七彩文”形似“文”字和“SZ”的缩写，既施展中华民族博大精湛的悠长汗青，也寄意深圳这个国际化多半市的包涵，领舞的红旗象征“文博会”的指导思惟和文化财富的进步偏向，舞动的彩带示意了文博会是文化财富界沟通、生意的“纽带”，螺旋上升的造型更是形象地解说深圳文博会是国际文化的盛典和深圳进步文化的城市手刺。
最终组委会也认为“七彩文”最相符要求，确定其为会徽。
肆
从设计到水墨，实际上是一种心里的回来。
拾“墨”而上 回来素心
尽管在标徽设计范畴已有必然建树，但我始终没有忘怀儿时树立的“要当一名画家”的妄想。2012年，我正式退休，重拾画笔。
曩昔的几十年，我都在从事设计工作，但我对水墨、书法的研究从未中止。我的绘画创作以水墨为重点，从形式上来看，好多人会认为我是“跨界”，但在我的心里中，这几个范畴并没有了了的界线，它们都是艺术创作的说话，都能够交融贯通，40多年的书法锤炼与近30年的设计经验，让我的国画作品浓缩了书法的笔法与设计的灵感。从设计到水墨，实际上是一种心里的回来。
2014年，我拔取了一批对中国文化、世界文化有进献、有影响的古代圣贤的作品作为借鉴，起头创作“中国精神”系各国画。创作的缘起是心里的爱国情怀，我能做的就是拿起画笔，把民族文化和精良传统精神呈现出来。
“中国精神”差不多画了一个月，平均天天两张，都是连成一气。
2015年，第二十届洛杉矶艺术博览会在美国洛杉矶会议中心举办，并首次推出的“中国国度展区”项目。我的“中国精神”系列作品正好被选上列入“2015洛杉矶艺术博览会”，在中国国度展上举办个展，还获得了洛杉矶艺博会“声誉奖”。
经由那次展览，我们向世界显现了中国现代艺术的华美风貌，更让全世界领略了中国文化的醒目与灿烂。
走民族之路 创时代之新
2015年，我受邀列入在美国纽约时代广场举办的“碰见中国”旗袍快闪秀，现场用水墨在旗袍上绘画，那是一次融合了西方艺术形式与中国传统文化的表演，让更多的人与中国文化萍水相逢。世界各地人民对中国文化与艺术的热情，让我深深地感触到了中国文化与艺术的永恒魅力，艺术超越国界，能够达到心灵融合的境界，而我也进展可以吸纳各民族文化的精辟。为此，自2015年9月18日起，我开启了为期22天的“中国水墨·美国印象”横贯美国采风之旅，践行传统文化与现代意识碰撞交融的艺术气势。
现在，我们一向讲国际化，现代化。在我看来，国际性是一个展示..，而它所展示的产物必是来自各个民族的特色文化艺术，所以越具有民族特色的，越能在国际性舞台上博得竞争力。
现代性则是开放性，要有“古为今用，洋为顶用，他为我用”的脑筋和气宇。传统是昨天的经典，此刻天的经典会成为来日的传统，只有在继续中连结立异的活力才能陆续文化和艺术的生命基因。无论哪一门类的艺术，离开了传统和民族就像离开了它生长的水土，都无法存活下来，更谈不上立异和特色。
生命不息，创作不止。艺术家在作品中寄寓本身的生命情思和人生感悟，作品就是一种精神的存在，也是一个时代的映射和施展，折射了一个国度和民族的精神面貌。我将遵循本身的艺术道路天然地去走，同时持续测验更多的或者。（记者 周婉军 实习生 梁炜婧）起原：深圳晚报
