黄逸哲
我的朋友圈里有三个不同的女生。她们工作学习的专业不同，地理位置也不在一起。但最近，她们却不约而同地去看了同一个展览，并且在展览里用极度相似的姿势拍下了一组“打卡”照。照片中，女生们在精心设计的雨幕中侧身，配合着直射镜头的白炽灯强光，抬头，甩发，留下侧影轮廓。
这纯粹是巧合吗？
有趣的是，如果再翻翻各大社交..，你将会看到更多的女孩，摆着同样的姿势，在这个展览中拍照留念。
是因为这个展览特别有意蕴深度，让人一定要慕名而去亲身体验吗？
严格来讲，这件艺术作品的本质甚至没有具体含义。展在余德耀美术馆的这件作品《雨屋》，就是典型的一个“网红展览”展品的例子。
《雨屋》 图源：网络
“网红展览”在一众展览中，虽难以定义，却特点鲜明。展内作品色彩鲜艳、布景和谐、外观新奇，特别适合被作为背景让观展者打卡拍照，把艺术展变成摄影点。而观展者们在朋友圈发的照片主题多为人物照，展品仅仅作为一个背景而出现。相比大部分专业性强的艺术展，“网红展览”往往票价昂贵，动辄上百，但其观赏性总能吸引到一批又一批的年轻人为此买单。并且，观众们来观展，无需背景讯息，无需了解艺术家受到的影响和作品的创作背景，亦无需平日的艺术积累。这也算是以一种尴尬的方式来呼应安迪·沃霍尔在上世纪提出的艺术应该回归大众了。
从最早出现的《草间弥生》展，到后来陆续出现的《平行世界》、《虚·构》和《出厂设置》等，“网红展览”们犹如雨后春笋，接二连三地在各大民办美术馆出现。
《草间弥生》展览现场 图源：网络
《平行世界》展览现场 图源：网络
