2013年获中国美术家协会授予“卓有成就的美术史论家”终身荣誉
紧迫的时间安排也给工作带来了重重阻碍，甚至于许多铜雕和石雕设计图还没完成，工厂就要投入生产了。改设计稿、赶设计稿早已成为工作日常，而且，好不容易做出来的稿子有时也会因交的时间太晚而没用上，等于白忙了一场。修改，不断地修改，只为追求艺术品的最佳状态。画作四百八十寺的壁毯作品，原定的形式其实是漆画，但因成品效果不好，只能选择修改材质，往南通如皋的工厂里跑了好几趟，才得到最后的效果。可以说，佛顶宫如今的辉煌气象背后，蕴含着许多人日日夜夜的辛劳付出。
后来，随着工作量的不断加大，左庄伟提议成立艺术专家组，并请来原南京师范大学美术学院院长李向伟和江苏美术出版社原社长周海歌，共同为牛首山的艺术事业出谋划策。在一年的时间里，他克服困难、花费心血、参与到佛顶宫的建设中，而最后取得的成果也获得了大众的惊叹赞美。即便如此，左庄伟仍然怀着艺无止境、精益求精的心态，遗憾地说道：“如果能再多点时间就好了，有些作品还能做得更加精美。”
让佛顶宫成为当今时代..艺术的标志
作为美术研究的专家，左庄伟对艺术创作有着很高的质量要求，他觉得自己需要对艺术负责，对时代负责。这种高要求源于他对艺术的理解——艺术是某个时代里人类文明的高度集中。“我对作品的原则就是，既要符合..内容，要有高度的艺术性，还要有时代感，才能让佛顶宫成为一个时代..艺术的标志。”怀着为时代留下艺术见证的这种信仰，他十分看重自己工作的艺术价值和历史价值。
“奴隶社会的青铜器，汉代的石刻，唐朝的绘画，都有鲜明的时代特点；而我们的时代会留下什么呢？”这就是他所思考的问题，也是他对牛首山艺术发展的期待。
