花鸟画方面，恽寿平没骨花卉画法仍被认为是“正派”，从学者众多。在“常州画派”众弟子中，范廷镇、马元驭、马逸、马荃以及恽源濬、恽冰等恽氏家族后人，多以“没骨法”结合“双钩赋彩”，工写结合，注重渲染等技法，画风趋于柔美秀丽、润泽雅致，但在技法语汇上承恽寿平之衣钵，难有突破。
皇室趣味——宫廷绘画
宫廷画家的主要职能是绘制纪实性的画作，如皇帝和后妃的肖像、功臣肖像，记录重要历史事件、皇家重大活动的场景；创作各类题材的画作用于宫廷内苑的装饰等等。宫廷绘画居于其功能性要求和皇室审美需要一般都具有庄重，典雅的画风，充分体现了皇室趣味。清代中期的宫廷绘画，无论是画家规模抑或创作活动，都堪称清代宫廷绘画最为繁盛的时期。两种不同身份的画家:宫廷职业画家和词臣画家共同构成了庞大的宫廷画家群体。从民间遴选入宫的许多功力深厚的职业画家;以郎世宁、艾启蒙、王至诚等为代表一些来自欧洲的传教士，因擅长讲究透视、解剖、明暗的西方绘画技法，可满足宫廷绘画的需求，亦被聘为宫廷画家，给宫廷绘画带来新的画风。拥有进士出身和文官身份的词臣画家，称为清代宫廷画家的一部分，这是有别于以往宫廷绘画的一个重要特征。
宫廷职业画家
经过宫廷考核、遴选，被征召入宫，专司绘画的宫廷职业画家，在清宫档案曾被称为“画画人”。他们大都经历严格的训练，具有深厚的绘画功力。这些画家或精于一种题材，或兼工以至多能，从事山水、花鸟、人物等各类题材的创作。宫廷职业画家的画作一般以精湛的绘画技巧取胜，工细、谨严、具象是大部分画家作品的共同特征，同时，也必须符合宫廷庄重、雍容、典雅的审美趣味。熟谙西画技法,来自欧洲的画家给宫廷带来了具象写实的西洋画风，是清代中期宫廷职业画家中较特殊的一个群体。
